Анастасия Алексеевна Горшкова родилась в 1987 году в городе Серов. Дизайнерские способности проявились у нее достаточно рано. Уже в двенадцатилетнем возрасте девочка самостоятельно обновила интерьер своей детской комнаты. Завершив обучение в престижном МГАХИ имени Сурикова, молодая художница получила возможность пройти стажировку в художественных центрах Берлина и Вены. Именно эти зарубежные поездки радикально изменили ее представление о современном искусстве.
Поиск творческих идей
Настоящую известность Анастасии Горшковой принесла серия работ «Грани восприятия», созданная под впечатлением от европейских стажировок. Работы получили награду в Милане, и на художницу впервые обратили внимание крупные галереи.
Каждое путешествие Анастасии становится толчком для новых проектов.
Например, поездка в Японию кардинально изменила ее творческий путь. Там она познакомилась с мастерами оригами. А философия «ваби-саби» — красота в несовершенстве — стала ее авторским приемом в работах с бумагой.
Во время пребывания в Австрии художница проводит ежегодный летний арт-фестиваль в живописной альпийской местности. Это мероприятие превратилось в международную площадку, привлекающую творческих личностей со всех континентов.
А путешествия по Европе привели к появлению международных проектов. Сегодня Анастасия Горшкова оформляет интерьеры в Берлине, Венеции, Париже… Галереи, кофейни, бистро — везде можно увидеть ее работы.
Каждая страна дает ей новые идеи и материалы для работы.
В 2017 году, например, она открыла школу искусств, куда приглашает преподавателей из разных стран мира.
Японское вдохновение
Поворотным моментом стало именно путешествие Анастасии Горшковой в Японию. Эта поездка полностью изменила взгляд на возможности простых материалов. В стране восходящего солнца художница обогатила свои знания современными методами бумажного моделирования.
Японские наставники научили ее видеть на каждом листе бумаги «живое существо» со своими характером и способностями. Так родилась авторская техника «Магия бумажных листов». Горшкова создала собственные инструменты для работы со множеством листов и совсем отказалась от использования клея. Все детали ее конструкций держатся только благодаря специальным сгибам и переплетениям.
Горшкова Анастасия привезла из Японии не только новую технику обработки листов, но и философский подход к искусству. Она научилась находить красоту в простоте и несовершенстве. Это отразилось во всех ее работах.
Так, бумажные инсталляции Анастасии имеют высоту в несколько метров, но остаются невесомыми. Например, композиция «Лабиринт времени» состоит из тонкой рисовой бумаги, которая меняет форму от малейшего движения воздуха, создавая живую, дышащую скульптуру.
Удивительные находки из простых вещей
Каждое путешествие Анастасии Горшковой оставляет след в ее творчестве.
Из поездки в Японию она привезла не только новую технику, но и особую бумагу из рисовых волокон.
В мастерской художницы хранятся материалы со всего мира — итальянская акварельная бумага, немецкий картон ручной работы, французские пастельные листы.
Во время путешествий Горшкова собирает не только материалы, но и их историю.
В австрийских Альпах, например, она узнала древнюю технику изготовления бумаги из горных трав.
В свободное время Анастасия Горшкова создает керамическую посуду по технологиям, изученным в разных странах. Ее художественные наборы сочетают в себе японскую философию, европейские формы и русские орнаменты.
Туристические поездки научили Анастасию видеть красоту в простых вещах. Сегодня ее имя известно художникам во всем мире, а знаменитая техника «Магия бумажных листов» вдохновляет творческих людей, открывающих неожиданные возможности обычных материалов.
Подписывайтесь на наши каналы и первыми узнавайте о главных новостях и важнейших событиях дня.
ДЗЕН
Телеграм