Фамилия знаменитого деда в этой компании работает как пропуск — и как ярлык, который замечают раньше, чем самого человека. Лазаревы, Янковские, Боярские, Райкины, Евстигнеевы, Ефремовы, Моргуновы, Козаковы, Золотухины: у внучек звёзд советского кино сравнение включалось автоматически, ещё до первой роли, первой песни или первого серьёзного выбора.
Самое интересное начинается дальше. Кто-то действительно пришёл в театр и кино, а кого-то увело в сторону — к виолончели, авторской музыке, режиссуре, преподаванию. Девять историй о том, как живут с громкой фамилией и что с ней делают.
Мария Золотухина: из семьи священника — в «Сатирикон»
У Марии Золотухиной точка отсчёта в этой подборке самая неожиданная. Её дед Валерий Золотухин был звездой «Бумбараша» и «Хозяина тайги», одним из самых заметных артистов Театра на Таганке. Бабушка Нина Шацкая тоже принадлежала театру. А отец Марии, Денис Золотухин, выбрал совсем другой путь — стал православным священником.
Росла она не среди премьер, репетиций и богемных разговоров, а в большой верующей семье — далеко от привычного образа столичной актёрской династии. И всё же профессия деда словно сделала круг: Мария поступила в Высшую школу сценических искусств, а после выпуска оказалась в труппе «Сатирикона».
В кино она заявила о себе быстро. Одной из первых крупных работ стала историческая драма «Праведник». Потом — роль, о которой многие актрисы могут только мечтать: Марию утвердили на Наташу Ростову в новой многосерийной экранизации «Войны и мира» Сергея Урсуляка.
Екатерина Боярская: вместо театрального вуза — псевдоним VENNA
Екатерине Боярской публика могла заранее написать биографию: театральный институт, первые роли, неизбежные сравнения с родственниками. Её дед Михаил Боярский — один из самых узнаваемых артистов отечественного кино, а шляпа, усы, хрипловатый голос и д’Артаньян давно стали отдельным пластом массовой культуры.
Екатерина свернула совсем в другую сторону. С дедом она много общалась с детства: вместе были музеи, выставки, Петербург и футбольные матчи «Зенита». Но близость к артистической семье не превратилась для неё в обязанность становиться актрисой. Театральный вуз она не выбрала — её увлекла современная музыка: вокал, собственные тексты, работа над сольным материалом.
Для семьи, где фамилия десятилетиями ассоциировалась прежде всего с театром и кино, выбор получился резким. Михаил Боярский, судя по его публичным высказываниям, к желанию внучки идти на эстраду относился скептически и советовал ей реализовать себя в роли жены и матери. Екатерина всё равно пошла дальше и запустила сольную карьеру под псевдонимом VENNA.
Полина Лазарева: студенческий спектакль, ГИТИС и режиссёрский дебют
У Полины Лазаревой сцена была не далёкой мечтой, а почти бытовой реальностью. Дед Александр Лазарев-старший снимался в «Ещё раз про любовь» и «Демидовых». Бабушка Светлана Немоляева стала для миллионов зрителей той самой Олей Рыжовой из «Служебного романа». Отец Александр Лазарев-младший тоже выбрал актёрскую профессию.
Маршрут для девочки был проложен заранее, но сама Полина долго не собиралась по нему идти: в детстве её больше занимала музыка. Театр существовал рядом, однако не выглядел единственно возможным будущим. Всё изменилось в старших классах, когда отец взял дочь на студенческий спектакль в ГИТИС. Не красная дорожка, не съёмочная площадка и не разговоры о славе — обычная студенческая работа оказалась убедительнее семейных легенд.
К поступлению Полину готовил дед: связь между ними была очень тесной, но экзамены всё равно пришлось сдавать самой. Она поступила в ГИТИС, а после выпуска оказалась в Театре имени Маяковского — том самом, которому Александр Лазарев и Светлана Немоляева отдали десятилетия жизни.
Дальше последовал шаг, которого ждали меньше всего: Полина дебютировала в кино как режиссёр и сценарист, сняв полнометражную комедийную драму «Чайка». В картине заняты её бабушка Светлана Немоляева и отец Александр Лазарев-младший, а сам фильм получил специальный приз на кинофестивале «Короче».
Евгения Моргунова: виолончель вместо эстрады
Евгений Моргунов оставил после себя редкий экранный след: одна роль могла перевесить десятки других. Бывалого из гайдаевской троицы знали наизусть — большая фигура, невозмутимое лицо, точная пауза. Моргунову хватало появиться в кадре рядом с Никулиным и Вициным, и сцена уже начинала работать. «Пёс Барбос и необычный кросс», «Самогонщики», «Операция „Ы“» давно живут отдельной жизнью и снова и снова возвращаются на экран.
Внучка пошла в сторону, от кино и эстрадной комедии далёкую. С ранних лет Евгению всерьёз увлекла музыка: она получила академическое образование и окончила Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского по классу виолончели.
Диплом не стал формальностью ради красивой биографии. Евгения работает как профессиональный музыкант — играет в оркестрах, выступает на концертах, гастролирует. Ещё она художественный руководитель независимых проектов Hard Rock Orchestra и Grani Music, где рок-хиты и киносаундтреки звучат в инструментальной обработке.
Фамилия известного актёра здесь почти не даёт преимущества. На сцене с виолончелью зрителю всё равно, кто твой дед, если инструмент звучит плохо.
Елизавета Янковская: точечная фильмография и роль Ники Турбиной
С Елизаветой Янковской ещё острее: спрятаться за фамилией не получится, она всё равно прозвучит первой. Её дед Олег Янковский — актёр, которому хватало одного взгляда, чтобы сцена стала тревожнее или смешнее. «Тот самый Мюнхгаузен», «Обыкновенное чудо», «Полёты во сне и наяву» — мимо такого набора ролей не пройдёшь.
Кино окружало Елизавету не только фотографиями из прошлого, а живой профессиональной средой: отец — Филипп Янковский, мать — Оксана Фандера.
При этом путь в профессию не был безоблачным маршем наследницы знаменитой семьи. Елизавета пробовала поступать во ВГИК, училась в Школе-студии МХАТ, затем продолжила образование в ГИТИСе. Довольно быстро стало заметно: превращать фамилию Янковской в конвейер телевизионных ролей она не собирается, её фильмография развивается скорее точечно.
Одной из самых заметных работ стала «Ника» — картина о поэтессе Нике Турбиной. Главная роль требовала не внешней эффектности, а нервной, сложной актёрской работы: история человека, которого рано сделали знаменитостью и который оказался не готов к цене этой известности. За эту работу Елизавета получила специальный приз жюри за выдающуюся актёрскую игру на фестивале South by Southwest в Техасе.
Софья Евстигнеева: Школа-студия МХАТ и фамилия деда
Фамилия Евстигнеева сама по себе задаёт высокий порог ожиданий. Евгений Евстигнеев умел быть одновременно смешным, тревожным, нелепым и абсолютно точным — от «Берегись автомобиля» до «Собачьего сердца» и «Зимнего вечера в Гаграх». Его персонажи редко были просто функцией сюжета: даже в небольшой роли он оставлял после себя характер.
Софья выросла в актёрской семье: её мать — Мария Селянская, отец — Максим Разуваев. Позже она взяла фамилию знаменитого деда. Жест трудно назвать нейтральным: такая фамилия сразу заставляет зрителя присматриваться внимательнее.
Профессиональный путь Софьи оказался вполне классическим: Школа-студия МХАТ, после окончания — стажёрская группа МХТ имени Чехова. Театр стал для неё не промежуточной ступенью перед экраном, а полноценной частью профессии.
Параллельно появились съёмки: Софья участвовала в телевизионных проектах, в том числе в детективных историях из цикла о майоре Черкасове. Внешне всё выглядит почти как продолжение семейной линии — театральное образование, серьёзная сцена, кино.
Мария Козакова: две великие фамилии в одной родословной
Марии Козаковой достались не одна знаменитая актёрская фамилия, а сразу две. По отцовской линии её дед — Михаил Козаков, актёр, режиссёр и человек, без которого трудно представить разговор о «Покровских воротах». По материнской — Юрий Яковлев, тот самый Ипполит из «Иронии судьбы» и Иван Грозный из комедии «Иван Васильевич меняет профессию».
Родители Марии, Алёна Яковлева и Кирилл Козаков, расстались вскоре после её рождения. Особенно близкие отношения у неё сложились с Юрием Яковлевым. С Михаилом Козаковым полноценное общение началось позднее, уже в подростковом возрасте.
Профессию Мария выбрала ту же, что и почти вся семья: окончила Театральный институт имени Бориса Щукина и начала работать в Московском академическом театре сатиры.
Постепенно накопилась собственная фильмография — уже десятки экранных работ, и телевизионная аудитория стала узнавать её саму. Разговор вокруг Марии всё меньше сводится к формуле «внучка двух великих актёров».
Ольга Ефремова: Щукинское училище, Вахтангов и «Кадетство»
В семье Ефремовых театр никогда не был просто профессией. Он был почти семейной системой координат. Дед Ольги — Олег Ефремов, один из ключевых людей отечественного театра второй половины XX века: основатель «Современника», затем руководитель МХАТа, актёр «Берегись автомобиля», «Трёх тополей на Плющихе» и десятков других картин. Дядя — Михаил Ефремов. Мать, Анастасия, связала жизнь с театральной критикой.
На таком фоне попытка выбрать совсем другую профессию выглядела бы почти бунтом. Ольга бунтовать не стала: поступила в Театральный институт имени Бориса Щукина, а после выпуска пришла в Театр имени Вахтангова. Вскоре к сцене добавились съёмки — массовый зритель мог видеть её в «Кадетстве», «Методе Фрейда» и других телевизионных проектах.
За пределами сцены её жизнь складывалась непросто. Сообщалось, что несколько лет Ольга жила в Италии — после брака с итальянским предпринимателем Алессандро Сини. По данным СМИ, развод вылился в публичный конфликт и длительное разбирательство вокруг опеки над сыном Арсением.
Полина Райкина: провал на экзамене и собственная студия
Аркадий Райкин был не просто популярным артистом. Его фамилия стала обозначением особого театрального жанра — эстрадной миниатюры, точного наблюдения, мгновенного перевоплощения. Сын Константин Райкин продолжил профессию и возглавил «Сатирикон». Для Полины театр с детства не был красивой фотографией в семейном альбоме: закулисье оставалось частью обычной жизни.
Школьная дисциплина увлекала её куда меньше сцены. Полина занималась танцами, могла пропускать уроки ради репетиций и довольно рано поняла, что хочет стать актрисой.
Дальше случилась деталь, которая ломает привычную легенду о «внучках по блату»: поступление не оказалось автоматическим. Полина провалила экзамены в Школу-студию МХАТ из-за сильного волнения, а потом поступила в Щукинское училище. После выпуска она не пошла сразу к отцу в «Сатирикон» — сначала выбрала Театр имени Станиславского, чтобы получить самостоятельный опыт. К труппе Константина Райкина Полина присоединилась только позже.
Одной сцены со временем стало мало. Полина занялась педагогикой, открыла собственную театральную студию и начала преподавать актёрское мастерство. Фамилия достаётся по наследству — профессию всё равно приходится проживать самостоятельно.
А чей выбор в этой девятке кажется вам самым неожиданным — сцена, виолончель или режиссура?
ДЗЕН
Телеграм