В «Золушке» Елена Юнгер играла Анну — ту самую старшую сестру, которая примеряла хрустальную туфельку и ссорилась с Золушкой из-за принца. Роль маленькая, но запомнилась зрителям на десятилетия. А собственная жизнь актрисы была далека от сказки: пересуды в Театре Комедии, вторая семья мужа, годы изоляции — и верность, которую она сохранила до конца.
Актрисы не стало 4 августа 1999 года в Санкт-Петербурге: ей было 89 лет. О своей внешности она говорила без снисхождения: «Я никогда не чувствовала себя красивой. Строила себя».
Дом, где бывали Ахматова и Есенин
Будущая актриса родилась 3 мая 1910 года в Санкт-Петербурге, в семье столичной интеллигенции. Отец, Владимир Александрович Юнгер, был юристом, но жил не только службой: писал стихи, занимался живописью, выпустил сборник «Песни полей и комнат». В доме бывали Анна Ахматова, Сергей Есенин и Корней Чуковский. Отец рано приучил дочерей к чтению, брал старшую Елену на выставки и генеральные репетиции в театр.
В 1918 году Владимира Александровича не стало. Восьмилетняя Елена и её сестра остались с матерью, Александрой Николаевной. Несмотря на разруху, та дала девочкам прекрасное образование: Елена окончила немецкую школу Петришуле на Невском, свободно говорила по-немецки, позже выучила французский и английский. Характер у неё был упрямый; она признавалась, что годы ушли на то, чтобы научиться сдерживать вспыльчивость.
«Строила себя»: путь в актрисы без скидок на внешность
Сцена потянула её рано. Свои внешние данные Юнгер оценивала трезво и понимала, что классической красоты романтической героини в ней нет. Недостаток она компенсировала упорством и работой. В 1927 году поступила в Школу русской драмы при бывшем Александринском театре, окончила её в 1930-м. Дальше были Свердловский ТЮЗ, московский Реалистический театр, агитколлектив «Синяя блуза», студия Юрия Завадского.
Первым мужем актрисы был Лев Колесов (1910–1974), с которым она познакомилась в начале карьеры. Позже он тоже служил в Театре Комедии под руководством Акимова и играл вместе с Юнгер — например, супругов Ковалевских в картине «Софья Ковалевская» 1956 года.
В 1933 году Елена вернулась в Ленинград и пришла в Экспериментальную мастерскую тридцатидвухлетнего художника и режиссёра Николая Павловича Акимова. Встреча оказалась судьбоносной: Акимов увидел в двадцатитрёхлетней актрисе не просто исполнительницу, а единомышленницу. Вскоре они поженились, а в 1934 году у них родилась дочь Анна.
Тогда же началось и кино. Её дебютом стала роль Варвары в фильме Фридриха Эрмлера «Крестьяне», а творческим прорывом на ленинградской сцене — роль архитектора Лиды в «Платоне Кречёте» 1935 года.
Театр Комедии: роли, награды и шёпот за спиной
В 1935 году Николаю Акимову поручили возглавить угасающий Ленинградский театр Сатиры и Комедии. Он согласился при условии, что переведёт туда артистов своей мастерской. В 1936 году в труппу пришла и Елена Юнгер. Театр быстро стал одним из самых популярных в стране, а для его супруги наступило время ярких ролей. Акимов сам придумывал эскизы костюмов и декораций, создавал афиши к спектаклям, а жена помогала ему с литературным разбором зарубежных текстов.
В постановках мужа она раскрылась и в комедийном, и в драматическом репертуаре: играла Диану в «Собаке на сене», Виолу в «Двенадцатой ночи», леди Тизл в «Школе злословия», Шуру Азарову в «Питомцах славы» и Принцессу в «Тени» Евгения Шварца.
Успех неизбежно рождал недоброжелательство. За кулисами шептались, что лучшие роли актриса получает благодаря браку с руководителем. Юнгер эти пересуды слышала, но в разбирательства не пускалась: терпела сплетни с удивительным спокойствием и доказывала профессионализм на репетициях.
Среди её наград — орден «Знак Почёта» (1940) и медаль «За оборону Ленинграда» (1945).
Год в Америке и вторая семья Акимова
В 1944 году кинорежиссёр Михаил Калатозов пригласил Елену Юнгер в состав советской культурной миссии в США. Английский у неё был свободный, за океаном она общалась без переводчика. Провела там больше года: посещала голливудские студии, гостила у Михаила Чехова, общалась с Сергеем Рахманиновым и танцевала вальс с Чарли Чаплином. Бродвейские продюсеры предлагали остаться и сулили выгодные контракты, но Юнгер решила вернуться домой — к семье и театру.
По мемуарным источникам и публикациям, у поездки была и личная сторона: сама Юнгер, как утверждается в этих свидетельствах, увлеклась Калатозовым. Две истории шли одновременно — одна за океаном, другая в Ленинграде.
Дома её ждало тяжёлое известие. Пока она была в Америке, у Николая Акимова случился роман с театральным критиком Лидией Вильвовской. В 1945 году та родила от режиссёра дочь Нину. О второй семье Акимова заговорил весь город, многие ждали громкого развода.
Но Юнгер не стала устраивать сцен и сыпать упрёками. Переживала — но их многолетний союз, человеческий и творческий, считала выше минутной слабости. Актриса простила мужу внебрачную дочь и сохранила семью. Акимов продолжал общаться с Ниной, и она этому не мешала. Нина тоже стала актрисой, служила в Молодёжном театре в Москве.
Почти сорок лет Нина Акимова отдала РАМТу. В декабре 2020 года СМИ сообщали, что она погибла в Москве при неясных обстоятельствах: её тело с травмами лица нашли в квартире, а Следственный комитет проводил проверку по факту возможного убийства.
«Золушка» в нетопленых павильонах
Вскоре после возвращения из США актриса получила приглашение на роль Анны в фильм «Золушка» Надежды Кошеверовой и Михаила Шапиро. Съёмки проходили в послевоенной разрухе: павильоны «Ленфильма» не отапливались, сказочные платья шили из уцелевших обрезков, а обувь делали вручную. Главную роль исполняла тридцатисемилетняя Янина Жеймо, короля играл Эраст Гарин. Костюмы шились в мастерских театра, а хрустальные туфельки создавались из оргстекла.
У этой сказки была и своя закулисная предыстория. Кошеверова была первой женой Николая Акимова — они расстались в 1934 году. Именно она привлекла бывшего мужа к созданию картины в качестве художника по костюмам и декорациям, а его вторую жену Елену Юнгер — на роль Анны.
Несмотря на холод и бытовую неустроенность, работа приносила радость. Юнгер точно передала характер глупой и спесивой сестры Золушки. На съёмочной площадке завязалась её многолетняя дружба с Фаиной Раневской, исполнившей роль мачехи. Вышедшая в 1947 году сказка принесла создателям заслуженную славу.
1949-й: разгром, изоляция и запрет
Потом пришли тяжёлые времена. В 1949 году Театр Комедии разгромили в газетах, обвинив Николая Акимова в безыдейности и чуждом эстетстве. В августе 1949 года его сняли с должности и запретили ставить спектакли. Семья оказалась в изоляции и безденежье: вчерашние приятели избегали встреч, переходя на другую сторону улицы. Юнгер мужа не оставила — поддерживала, вселяла уверенность и безропотно сносила холодность окружающих. Сама она оставалась в труппе, хотя ролей ей почти не давали. Только в 1956 году Акимову разрешили вернуться на пост главного режиссёра, и театр снова обрёл прежнее признание.
После Акимова: Олби, Пиаф и последний выход на сцену
Их спокойная совместная жизнь продлилась ещё двенадцать лет. В сентябре 1968 года 67-летнего Николая Акимова внезапно не стало во время московских гастролей. Для Елены Владимировны это стало невосполнимой потерей. Она тяжело переживала уход супруга и до конца дней сохранила ему верность, больше не выйдя замуж.
В театре без Акимова обстановка менялась, и актриса выходила на сцену всё реже. Без дела она не осталась: занялась переводами и литературой. Блестящее знание языков позволило ей перевести пьесы Эдварда Олби, Юджина О’Нила и воспоминания певицы Эдит Пиаф «Моя жизнь», выдержавшие множество переизданий. Она написала две книги мемуаров — «Всё это было, было, было…» и «Друзей прекрасные черты». Дочь Анна выбрала путь художницы, продолжив семейные традиции.
Последний раз Юнгер вышла на сцену в 1997 году, в восемьдесят семь лет. Она сыграла девяностолетнюю героиню в пьесе Олби «Три высокие женщины» — в собственном переводе.
Елена Юнгер похоронена в Санкт-Петербурге на Литераторских мостках Волковского кладбища, рядом с Николаем Акимовым, который ушёл из жизни на 31 год раньше неё.
В такой ситуации чужие решения примерять трудно: уйти или сохранить семью после измены — выбор, который каждый делает по-своему. А что в подобном случае важнее — честность до конца или способность простить?
ДЗЕН
Телеграм