В его работах не было назиданий, но каждый кадр учил зрителя доброте, настоящей дружбе и вере в себя. Александр Роу, чье имя стало синонимом волшебства на экране, обладал невероятным даром находить общий язык даже с самыми сложными людьми. Он тщательно подбирал команду, но его собственная судьба оказалась полна испытаний и драматических поворотов.
Сегодня мы окунемся в историю жизни человека, подарившего миру незабываемые киносказки, но так и не сумевшего обрести личное счастье, о котором он мечтал. Приготовьтесь узнать о тернистом пути мастера, чье детство было омрачено потерей, а зрелость — неудачами в личной жизни.
Одиночество в детстве
Будущий создатель киношедевров появился на свет 24 февраля (по новому стилю 9 марта) 1906 года в Юрьевце, небольшом городке Костромской губернии, который сегодня относится к Ивановской области. Его отец, ирландец Артур Уильям Роу, был выходцем из обеспеченной семьи, владевшей преуспевающим мукомольным бизнесом на родине. В 1904 году Артура пригласил в Россию купец Семен Катюшин, чтобы тот помог наладить производство муки на новейшем оборудовании, которое он установил на одной из первых механических мельниц в Юрьевце.
На живописном берегу Волги Артур встретил молодую гречанку Юлию Карагеоргий. Он ласково называл ее на свой манер – Эйли Кэраджордж. Вскоре в семье родились два сына, Александр и Георгий, но судьба оказалась жестока: младший, Георгий, ушёл из жизни еще в младенчестве, оставив Александра единственным выжившим ребёнком. В 1909 году вся семья Роу совершила единственную совместную поездку в Ирландию, чтобы познакомиться с родными Артура. Однако через несколько лет разразилась Первая мировая война, изменившая всё.
Причины, по которым семья покинула Юрьевец, остаются неизвестными. После 1914 года Юлия оказалась в Москве, пытаясь поправить пошатнувшееся здоровье, а Саша жил в Одессе, предположительно, у родственников матери. Где в это время находился Артур, нигде не упоминается, даже в письмах Юлии сыну. Вероятно, к тому моменту брак уже дал трещину. Ирландские родственники вспоминали, что между 1914 и 1917 годами Артур ненадолго приезжал к отцу один, без семьи, а затем вернулся в Москву.
В марте 1918 года Артур Роу, не принявший революционные перемены и новую власть, навсегда покинул Россию. Следующие три десятилетия он прожил в Великобритании. Своему брату Чарльзу Артур рассказывал о драматичном бегстве из страны, охваченной войной: он ехал на поезде через Владивосток, часть пути провел, стоя между вагонами, а деньги на дорогу порой добывал игрой в карты. В такой ситуации не могло быть и речи о том, чтобы взять с собой тяжело больную жену и маленького сына.
По воспоминаниям родных, Артур еще три года приходил на вокзал, встречая поезда с эмигрантами из России. Он надеялся, что Юлия решится на переезд и семья воссоединится. Почему Юлия так и не согласилась уехать на чужбину, навсегда осталось тайной. Возможно, причина крылась в ее частых болезнях, или же ее удерживал пожилой отец, нуждавшийся в уходе. А может быть, виной всему стала водка, к которой Артур пристрастился в период социальных потрясений, и между супругами не осталось ни любви, ни доверия. Тем временем, положение женщины в России было крайне тяжелым.
От былого достатка не осталось и следа. Уже в 1916 году 10-летний Саша был вынужден работать, чтобы поддержать маму и дедушку. Семья тогда жила в Сергиевом Посаде, и мальчик брался за любую работу: прислуживал в Троице-Сергиевой лавре, пел в церковном хоре, мыл полы в Успенском соборе, продавал на улице изделия местных ремесленников — мыло, деревянные гребешки, спички. Лишь после революции Саша смог получить образование: окончив семилетнюю школу в Сергиевом Посаде, он поступил в промышленно-экономический техникум в Москве. Во время учебы Александр стал участником кружка художественной самодеятельности, где вместе с товарищами посещал выступления агитационного театра «Синяя блуза» при Московском институте журналистики. Наблюдая за происходящим на сцене, Саша осознал, что его сердце навсегда принадлежит эстраде и театральному искусству.
В плену волшебства
Вскоре юноша стал полноценным членом театрального коллектива «синеблузников». Среди его соратников были такие выдающиеся личности, как основатель движения Борис Южанин, поэты Владимир Маяковский и Василий Лебедев-Кумач, композиторы Михаил Блантер и Даниил Покрасс, актеры Владимир Зельдин и Михаил Жаров, художник Борис Эрдман, а также многие другие молодые люди, которым предстояло стать известными деятелями советской культуры.
По рекомендации Бориса Южанина Роу поступил в киношколу Бориса Чайковского, где осваивал режиссерское мастерство, окончив её в 1930 году. Уже работая помощником режиссера на студии «Межрабпомфильм», он продолжил обучение в драматическом техникуме имени Марии Ермоловой, завершив его в 1934 году. На практике главным наставником Роу стал легендарный советский кинорежиссер Яков Протазанов.
С самого начала Александр Роу, перенимая секреты мастерства у мэтра, проявил себя как великолепный организатор. Ему удавалось достичь того, что казалось невозможным. Он находил общий язык со всеми, доставал всё необходимое и улаживал любые конфликты. Александр Артурович одинаково легко общался как с маститыми актерами, так и с работниками массовки. В то же время Роу, подобно губке, впитывал все приемы и методы работы режиссера, формируя вокруг себя круг друзей и единомышленников.
Уже в те годы он лелеял мечту о создании киностудии, где можно было бы снимать весёлые и страшные сказки. Эта идея, казавшаяся несбыточной в эпоху идеологизированного кинематографа, нашла поддержку среди соратников начинающего режиссера. Многие из тех, с кем Роу начинал работать, оставались рядом с ним на протяжении всех последующих лет.
Оператор Леонид Акимов вспоминал: «У него был свой постоянный набор актеров, среди которых он старался распределить основных персонажей, а вот к новичкам Роу относился довольно подозрительно…»
Первой самостоятельной работой Александра Роу стала сказка «По щучьему велению». Удивительно, как в 1937 году режиссеру удалось получить одобрение на такой сценарий, особенно учитывая, что в его основе лежала пьеса Елизаветы Тараховской — «декадентки», не вписывавшейся в рамки «соцреализма» и пребывавшей в опале.
Несколько месяцев упорных хождений по кабинетам — и Роу добился одобрения сценария. После этого за ним на долгие годы закрепилась репутация настоящего волшебника. Но никто тогда и подумать не мог, что именно сказка станет главным жанром режиссера, принеся ему, а вместе с ним и всему советскому детскому кино, мировую известность. Впрочем, возможно, сам Александр Роу знал это заранее. Недаром он утверждал, что именно такие фильмы нужны детям.
«В сказке никакие истины нельзя давать в виде нравоучений — этого дети не любят, — писал Роу. — Мораль в фильме глубоко спрятана в обилии приключений, неожиданностей, а иногда и просто в смешных ситуациях. Кино — искусство чрезвычайно эмоциональное, и наша задача — взволновать юного зрителя судьбой героев, заставить его кого-то полюбить, а кого-то возненавидеть…»
К слову, мать Александра Артуровича, Юлия Карагеоргий, всегда была рядом с сыном, поддерживала его во всех начинаниях и радовалась его успехам. Она скончалась в 1950 году, прожив 78 лет.
Триумф на экране
Картина «По щучьему велению», вопреки скептическим ожиданиям киночиновников, произвела настоящий фурор у зрителей. Самоходная печь, шагающие вёдра, пятящиеся гуси, говорящая щука и волшебное превращение зимы в лето — всё это выглядело невероятно реалистично, вызывая искреннее восхищение мастерством режиссера и всей съемочной команды. Специалисты знали, что Роу категорически отказался от использования анимации для создания спецэффектов, стремясь к максимальной натуралистичности в каждом кадре и применяя для этого новаторские идеи.
За дебютной лентой последовали такие шедевры, как «Василиса Прекрасная» (1939) и «Конек-горбунок» (1941), который стал первым цветным полнометражным фильмом в Советском Союзе. В 1944 году на экраны вышел «Кащей Бессмертный».
В послевоенные годы главным приоритетом для государственного бюджета было восстановление страны. Люди с энтузиазмом отстраивали новую мирную жизнь на месте разрушенных городов и поселков. Финансирование кинематографа соответствовало духу времени, и на съемку сказочных сюжетов средства практически не выделялись. За восемь лет после Победы Александр Роу снял несколько документальных фильмов.
Одной из таких работ стал «День чудесных превращений», снятый в 1949 году. Он рассказывал о жизни ребят в лагере «Артек». Эта картина во многом стала новаторской: режиссер соединил в ней постановочный сюжет с документальной съемкой, а трофейная цветная пленка и недавно разработанная в СССР аппаратура позволили создать стереоскопическое кино.
В 1952 году режиссер смог вернуться к своему любимому жанру. Первой его работой после долгого перерыва стала сказка «Майская ночь, или Утопленница», сценарий которой был написан по мотивам одноименной повести Николая Гоголя. Эта сказка, как и предыдущий фильм, была стереоскопической. В те годы Советский Союз опережал зарубежные кинофабрики в освоении технологии объемных фильмов, регулярно выпуская разножанровые ленты. В крупных городах работали стерео-кинотеатры, совершенствовалось оборудование для производства и демонстрации.
В 1954 году Роу порадовал зрителей ещё одним фильмом о жизни пионеров — «Тайна горного озера», экранизацией повести Вахтанга Ананяна «На берегу Севана». Нетипичной стала и следующая картина — «Драгоценный подарок» (1956). Эта добрая и уютная комедия, снятая мастером для взрослых, рассказывала о семейных отношениях и доверии.
В последующие годы на экраны страны одна за другой выходили фильмы-сказки Александра Роу, каждая из которых становилась настоящим шедевром. До сегодняшнего дня работы мастера остаются примерами для обучения кинематографистов по всему миру.
Фильм «Финист – ясный сокол» стал последним для Александра Артуровича. Он не успел завершить работу над ним: сценарий был написан, актеры утверждены, но съемки уже вел его ученик и помощник Геннадий Васильев, а детали сценария дорабатывал актер и давний друг Роу Лев Потемкин.
В конце 1973 года Александр Артурович Роу серьезно заболел. К сожалению, лечение в стационаре не принесло результатов: 28 декабря талантливого кинорежиссера не стало. Ему было 67 лет. Советский кинематограф подарил детям еще множество замечательных фильмов, включая сказки, но картины Александра Роу остались непревзойденными, став отдельной эпохой в истории кино.
В поисках личного счастья
Личная жизнь режиссера складывалась далеко не так успешно, как его профессиональная карьера, полная триумфов.
В начале 30-х годов Александр Роу впервые связал себя узами брака. Его избранницей стала актриса оперетты Елена Савицкая. Для Елены Федоровны это был уже третий брак, и от первых двух у неё подрастали дочери — Светлана и Галина. Союз с режиссером продлился всего несколько лет.
В 1939 году, во время съемок сказки «Василиса Прекрасная», Роу сблизился с актрисой Ириной Зарубиной. Она стала его второй женой. В 1940 году у пары родилась дочь Татьяна. Однако семейная жизнь не складывалась: Роу работал в Москве, а Зарубина отказывалась переезжать из Ленинграда, где она играла в театре. Она также отказалась отправиться с режиссером в эвакуацию в Сталинабад (ныне Душанбе) после начала Великой Отечественной войны. После этого их жизненные пути разошлись окончательно.
Возможно, именно поэтому ни дочь Александра Артуровича Татьяна, ни ее сын Алексей Рыбников (единственный внук режиссера, живущий в Санкт-Петербурге) никогда не соглашались общаться ни с прессой, ни с ирландскими родственниками Роу. Никакой информации о том, как сложилась их жизнь, в открытом доступе нет.
После войны Александр Артурович женился в третий раз. С супругой Еленой Георгиевной режиссер наконец обрел долгожданное семейное счастье. Однако детей в этом браке не появилось.
Он снимал чудесные сказки, которыми восхищались миллионы зрителей. Лишенные формализма и политики, фильмы Роу, пронизанные добротой и светом, остаются актуальными и сегодня, в век спецэффектов и компьютерных технологий. Его лучшие картины с удовольствием смотрели советские дети, и с таким же увлечением их смотрят современные малыши. Но, увы, мечта Роу смотреть свои фильмы вместе со своими детьми так и не сбылась.
В начале 60-х ирландские родственники — двоюродный брат и его семья — предприняли попытку найти Александра Артуровича и даже поделились с ним наследством, доставшимся от деда. Присланные 300 фунтов режиссер принял (после всех положенных государству выплат он смог приобрести себе новое пальто и фотоаппарат), но поддерживать дальнейшие отношения отказался. Возможно, причина крылась в политических реалиях того времени: родственные связи за рубежом в те годы не приветствовались. А может быть, даже став взрослым, Саша так и не смог простить отца, который когда-то оставил его и маму в крайней нужде.
Не увенчалась успехом и попытка знакомства в самом начале 70-х годов: родственница жены кузена Роу в тот период работала в «Интуристе» и попыталась познакомиться с Александром Артуровичем. Она даже побывала в гостях у режиссера и получила в подарок от него деревянную игрушку-реквизит. Однако этот визит стал единственным, и общение так и не сложилось.
Тем не менее, потомки ирландского рода Роу гордятся своим знаменитым родственником и активно стремятся популяризировать его творчество в странах Европы: они устраивают кинопоказы, принимают участие с лентами Александра Роу в различных фестивалях и мероприятиях, посвященных кинематографу. Благодаря их усилиям замечательные фильмы-сказки Александра Роу и сегодня приносят радость зрителям не только в России, но и во всем мире.
Что вы думаете о влиянии личной драмы на творчество великих людей? Поделитесь мнением в комментариях.
Подписывайтесь на наши каналы и первыми узнавайте о главных новостях и важнейших событиях дня.
ДЗЕН
Телеграм