Голливудская карьера иногда держится не на десяти удачных ролях, а на одной. После неё зрители снова вспоминают имя — и разговор об актёре меняется. У кого-то это была ставка на собственный проект, у кого-то — неожиданное решение режиссёра, у кого-то — роль, которая на первый взгляд казалась почти шуткой.
В списке — десять таких историй: супергеройские франшизы, независимое кино, оскаровские драмы. После конкретного фильма актёр возвращался из спада, паузы или периода недоверия. Иногда на годы, иногда навсегда.
Микки Рурк — «Город грехов»
Принято считать, что Рурка вернул «Рестлер» 2008 года — за него он получил номинацию на «Оскар». Но более ранний поворот случился в 2005-м, когда он сыграл Марва в неонуаре Фрэнка Миллера «Город грехов». К тому моменту за плечами у актёра были боксёрские бои: 16 запланированных поединков, из которых, по данным, с 1994 года состоялись 8, травмы лица и множественные операции. В кино он возвращался тяжело и долго оставался в тени.
Марв — жёсткий, почти гротескный громила, одержимый местью, — попал в его позднее амплуа безошибочно: брутальный, немного сломленный крутой парень. После «Города грехов» Рурк снялся в «Железном человеке 2», а почти через десять лет вернулся к Марву в продолжении 2014 года. Именно эта работа запустила его возвращение в большое кино — даже если позже «Рестлер» принёс «Золотой глобус», BAFTA и номинацию на «Оскар».
Дрю Бэрримор — «Крик»
К середине 1990-х Бэрримор давно называли американской любимицей. Ранняя слава сделала её известной, но подростковый период оказался трудным, и популярность ушла. К выходу «Крика» в 1996 году зрители ждали, что она сделает в свои двадцать с лишним лет, и рассчитывали увидеть её главной звездой мета-сатирического слэшера. Сюрприз получился двойным: её персонаж выбыл из фильма уже в первой сцене.
Роль была небольшой, но максимально запоминающейся — именно такой, на которую Бэрримор рассчитывала, чтобы снова привлечь внимание. После «Крика» началась новая глава: главные роли в романтических комедиях «Певец на свадьбе» и «Нецелованная» вернули её в центр поп-культуры.
Роберт Дауни-младший — «Железный человек»
В 90-х Дауни-младший считался восходящей звездой: обаяние, актёрская школа, поддержка отца. Но те же слава и среда привели к череде ошибок, из-за которых карьера рухнула. Какое-то время его прощали, а потом наступила точка невозврата: студии и коллеги отвернулись.
Возвращение началось с «Готики», показавшей, что актёр ещё способен на многое, и с поддержки Сьюзан, которая позже стала его женой. Но главный шанс — роль Тони Старка — ему долго не давали. Режиссёр Джон Фавро поставил на него собственную репутацию. Дауни-младший, по свидетельствам, снял квартиру рядом со студией, чтобы приходить раньше всех и уходить позже.
«Железный человек» сделал его звездой первой величины, позволил диктовать условия по гонорарам и так прижился в «Марвел», что после того, как он оставил костюм Железного человека в прошлом, актёру пришлось вернуться к другой роли.
Киану Ривз — «Джон Уик»
Ривз умел быть эффектным на экране ещё со времён первой «Матрицы». Но после холодного приёма двух продолжений и провалов вроде «Дня, когда Земля остановилась» и «47 ронинов» казалось, что лучшие времена позади. В Сети даже закрепились шутки про «грустного Киану». При этом у него была преданная аудитория, которая ждала подходящей роли.
Ей стал Джон Уик: скромный и неожиданный хит постепенно вырос в франшизу-блокбастер и изменил восприятие актёра. Масштаб «ривзомании» оказался таким, что четвёртая «Матрица», ещё недавно казавшаяся почти фантастикой, действительно вышла — хотя и стала, по мнению многих, одной из самых неудачных частей.
Контекст важен: после «Скорости» у Ривза уже были кассовые неудачи «Джонни Мнемоник» и «Цепная реакция», так что «Матрица» когда-то тоже была его вторым шансом. «Джон Уик» закрепил этот сценарий возвращения.
Мэттью Макконахи — «Далласский клуб покупателей»
Долгое время Макконахи был для публики королём романтических комедий. «Неудачный старт», «Призраки бывших подружек» и другие лёгкие картины сделали его узнаваемым, но не слишком требовательным к амплуа. Перелом шёл постепенно — через «Линкольна для адвоката» и «Грязь», где он начал показывать более серьёзную актёрскую работу.
Настоящий слом шаблона случился в 2013 году на «Далласском клубе покупателей»: Макконахи не только сыграл драматического героя, но и радикально изменил внешность, потеряв десятки килограммов. Роль принесла ему шквал критических наград и «Оскар» за лучшую мужскую роль.
После этого закрепился так называемый «Макконахизранз» — период, когда его появление в сложных проектах вроде «Интерстеллара» или «Настоящего детектива» стало восприниматься не как ирония, а как естественный выбор.
Брендан Фрейзер — «Кит»
«Мумия», «Джордж из джунглей», «Замороженный калифорниец» — в 1990-х и 2000-х Фрейзер был на слуху, но слава сошла на нет за считанные годы. По словам самого актёра, после одной неудачной встречи с влиятельным человеком его добавили в чёрный список Голливуда. Были и другие проблемы в личной жизни, которые мешали поддерживать форму и сниматься в блокбастерах.
По данным Lifehacker, съёмки в «Мумии» и других боевиках сопровождались травмами и временем в больницах — это называют одной из причин ухода из больших экшнов.
Спустя годы Фрейзер удивил всех «Китом» — фильмом, где почти всё происходит в одной комнате с двумя-тремя персонажами, а чаще всего его герой остаётся один. Зрителей заставило говорить о картине прежде всего перевоплощение Брендана, а затем — то, насколько фильм получился удачным. О Фрейзере снова начали говорить; в 2027 году готовится «Мумия 4» с вернувшимся Риком О’Коннеллом.
Майкл Китон — «Бёрдмэн»
Выбор Китона на роль Бэтмена у Тима Бёртона поначалу вызвал скепсис, но быстро оказался удачным: актёр убедительно существовал в плаще и маске. После единственного сиквела он сознательно отошёл от франшизы, которая без него сдала позиции, а сам снимался в куда менее удачных проектах вроде «Джека Фроста». Большую часть 2000-х он оставался в тени, редко появляясь в крупных картинах.
Перелом случился с «Бёрдмэном» в 2014 году: метакомментарий к карьере Китона оказался настолько точным и остроумным, что его невозможно было проигнорировать. Фильм произвёл фурор среди критиков, получил «Оскар» за лучший фильм и принёс Китону долгожданную номинацию на премию Академии.
После этого он вернулся в большой кинематограф, снялся во множестве заметных проектов и даже снова сыграл персонажа-птицу — Стервятника в Кинематографической вселенной «Марвел».
Роберт Паттинсон — «Хорошее время»
Долгие годы имя Паттинсона автоматически тянуло за собой «Сумеречную сагу». Даже те, кто защищал актёра, ссылаясь на слабость исходного материала, не могли полностью отделить его от вампирской франшизы. Почти пять лет он целенаправленно выбирался из этой тени через малозаметные независимые проекты, где стабильно получал хорошие отзывы.
Переломным стал 2017 год и «Хорошее время»: Паттинсон ярко сыграл неуравновешенного персонажа, отчаянно пытающегося скрыться от полиции на улицах Нью-Йорка. Вместе с последующим «Маяком» эта работа дала ему свободу выбирать почти любые роли. Дальше были «Довод» Кристофера Нолана и «Бэтмен» — то есть история с крупной франшизой для него началась заново, но уже на других условиях.
Джон Траволта — «Криминальное чтиво»
В семидесятых Траволта был на пике: «Бриолин» и другие фильмы сделали его одним из главных кумиров поколения и закрепили образ обаятельного танцующего героя. В восьмидесятых карьера пошла на спад: сиквел «Остаться в живых» получил жёсткую критику, а последующие проекты не возвращали прежнего внимания. К началу девяностых он воспринимался скорее как фигура прошлого.
Именно Квентин Тарантино, известный умением возвращать бывших звёзд, предложил ему роль Винсента Веги в «Криминальном чтиве» 1994 года. Это решение перевернуло восприятие актёра: фильм вернул Траволте статус востребованного исполнителя и принёс номинацию на «Оскар». После была ещё одна яркая работа — «Без лица» с Николасом Кейджем.
Правда, уже в 2000 году «Поле битвы Земля» снова сильно ударило по репутации и карьере, после чего актёр так и не восстановился в полной мере. Но «Криминальное чтиво» остаётся тем фильмом, который на какое-то время блестяще спас и перезапустил его профессиональную судьбу.
Райан Рейнольдс — «Дэдпул»
Рейнольдс давно считался одним из самых обаятельных актёров Голливуда, но начало 2010-х стало для него чередой кассовых неудач. Особенно болезненным был провал «Зелёного фонаря» 2011 года: студия DC рассчитывала на крупный хит о культовом герое, а получила картину, которая не оправдала ожиданий ни критиков, ни зрителей. Интерес к актёру в супергеройском жанре заметно охладился.
При этом уже тогда было очевидно, что Рейнольдс подходит на роль болтливого наёмника Дэдпула — персонажа, которого он кратко сыграл в «Людях Икс: Начало. Росомаха». Но та версия получилась крайне неудачной: студия исказила характер героя, почти лишив его фирменного юмора и дерзости.
Сработало в 2016-м, когда вышел сольный «Дэдпул» — близкий к комиксам, с чёрным юмором, сломанной четвёртой стеной и верным духом оригинала. Картина стала кассовым триумфом и фактически перезапустила карьеру актёра. Во многом этому способствовала утечка пробных кадров, которая разожгла интерес публики и помогла проекту сдвинуться с точки — независимо от того, кто именно стоял за этим «случайным» появлением материала.
А есть роль, после которой вы вдруг посмотрели на актёра, которого уже мысленно списали со счетов? Интересно, какой фильм в вашем личном списке сработал так же — без оглядки на этот перечень.
ДЗЕН
Телеграм