Что скрывалось за кадрами одного из самых любимых советских фильмов? «Собака на сене» стала настоящим хитом, но мало кто знает, какой ценой давались эти роскошные кадры и блистательная игра актеров.
Война на съемочной площадке
Съемки легендарной музыкальной комедии в 1977 году в Крыму превратились в настоящее поле боя между двумя творческими темпераментами. Маргарита Терехова, уже прославившаяся ролями в фильмах Тарковского, столкнулась с режиссером Яном Фридом, который имел собственное видение материала.
Конфликт разгорелся с первых дней. Терехова категорически требовала, чтобы режиссер покинул съемочную площадку, и только после его ухода соглашалась встать перед камерой. Процесс останавливался из-за любых мелочей: некрасивого куста в кадре, слишком длинного шлейфа на платье или неподходящего освещения.
Михаил Боярский, игравший Теодоро, позже вспоминал:
«Терехова на площадке всегда была фурией. Могла из-за пустяка сорвать съемки: «Если этот куст будет видно в кадре, то я в кадр входить не буду»».
Актриса видела свою героиню Диану не комическим персонажем, как задумывал Фрид, а сложной романтической натурой, требующей глубокого психологического подхода.
Когда эмоции берут верх
Апогей конфликта пришелся на съемки ключевой сцены объяснения между Дианой и Теодоро. Терехова, не успевшая остыть после очередной стычки с режиссером, ворвалась в кадр на пике эмоций. Режиссер настаивал, что пощечины должны быть легкими, «почти не касаясь», но актриса была убеждена: зрители не поверят такой игре.
И тогда произошло невероятное. Терехова с такой силой отхлестала Боярского по лицу, что у него пошла кровь из носа и выступили слезы. Кольца на руках актрисы сработали как настоящий кастет.
«Я себя чувствовал, как побитая собака», – с улыбкой признавался актер спустя годы.
Парадоксально, но именно эта сцена получилась максимально естественной и проникновенной. Растерянность Боярского в кадре была подлинной – он не ожидал такого натиска от партнерши. А вот Терехова заплатила за эмоциональную достоверность высокую цену: со съемочной площадки ее увезли в больницу из-за переутомления. Съемки были остановлены на длительный срок.
Свидетели творческих баталий
Атмосфера на площадке была накалена до предела. Фрид, не любивший открытых конфликтов, старался не спорить с актрисой публично, но это лишь усугубляло ситуацию. Он замыкался в себе, а Терехова, наоборот, с усмешкой дерзила ему на глазах всей съемочной группы.
«После продолжительного «диалога» Фрид и Терехова расходились по углам и минут сорок не разговаривали. Но холодная война длилась недолго. Вскоре они могли тихо и мирно сидеть за одним столом и ужинать, говорить друг другу комплименты. Но как только съемки возобновлялись, все повторялось сначала», – рассказывал Боярский.
Интересно, что именно Терехова заступилась за молодого Боярского, когда его хотели снять с роли из-за излишней скованности. Она устроила режиссеру настоящий скандал, угрожая покинуть проект, если Михаила Сергеевича уволят. Такова была натура этой выдающейся актрисы – она могла быть жестокой и требовательной, но всегда справедливой.
Победа любой ценой
Когда Терехова вернулась из больницы, она с удивлением обнаружила, что режиссер больше с ней не спорит. Фрид успел просмотреть отснятый материал и понял: актриса была права. Картина складывалась удачно именно благодаря ее видению образа.
Режиссер фактически отдал съемочную площадку на откуп приме, и конфликт исчерпался. «Из-за того, что так было сложно на площадке, из-за того, что летали искры – вот эта энергетика осталась в картине», – отмечали кинокритики. Творческие баталии не прошли даром: они придали фильму ту эмоциональную глубину, которая и сделала его народным любимцем.
Сама Терехова позже признавалась:
«С «Собакой на сене», я считаю, просто случилось чудо. Она родилась на нашем антагонизме, у нас же была буквально война… И Ян Борисович смирился». После премьеры на актрису обрушилась народная любовь, а зрители часто спрашивали, себя ли она играет. «Играю из себя, другого материала у меня нет», – отвечала она.
Творческий конфликт Тереховой и Фрида стал классическим примером того, как столкновение двух художественных видений может породить шедевр. Актриса пожертвовала здоровьем ради искусства, но результат оказался бесценным – фильм до сих пор остается одним из самых любимых в истории советского кинематографа.
Можно ли оправдать такие методы работы ради великого результата? Или профессионализм должен исключать личные конфликты на съемочной площадке?
А что вы думаете об этой истории? Были ли правы актриса и режиссер в своем противостоянии? Делитесь своим мнением в комментариях!
Подписывайтесь на наши каналы и первыми узнавайте о главных новостях и важнейших событиях дня.
ДЗЕН
Телеграм