Молодая женщина спускалась по эскалатору московского метро вместе со своим женихом, когда тот неожиданно начал громко кричать на весь вестибюль: «Не приставайте ко мне! Отстаньте от меня! Что она ко мне вяжется!» Пассажиры оборачивались в изумлении, а невеста Наталья краснела до корней волос. Худощавый юноша с голубыми глазами и невинным взглядом убедительно разыгрывал жертву назойливой незнакомки. Это был не скандал, а фирменный уличный этюд будущего мастера пантомимы Игоря Ясуловича, любившего превращать повседневность в театр.
Наталье пришлось привыкать к его выдумкам на протяжении шестидесяти лет. Народный артист России, лауреат Государственной премии и признанный король эпизода прожил жизнь, в которой артистический озорной характер сочетался с глубочайшей порядочностью, а строгое отношение к профессии граничило с абсолютной бескомпромиссностью.

От школьного драмкружка до ВГИКа через случайность в троллейбусе
Игорь Николаевич Ясулович родился 24 сентября 1941 года в селе Рейнсфельд Куйбышевской области, куда была эвакуирована его мать. Его отец, Николай Иванович Ясулович, имевший белорусские корни, служил военно-морским офицером и инженером. Во время Великой Отечественной войны на Дунайской флотилии отец проявил изобретательность: спасая от противника плавучий кран, смог перегнать его в безопасное место, а позднее приспособил установки от «Катюш» для торпедных катеров.
Из-за военной службы отца семья часто переезжала. Детство Игоря прошло в Измаиле на Дунае и в Бухаресте, пока семья не поселилась в Таллине. В таллинской школе № 32 Игорь учился вместе с будущей актрисой Ларисой Лужиной. Там же он записался в драматический кружок под руководством актера Ивана Россомахина — причем первоначально сделал это не из любви к сцене, а чтобы произвести впечатление на девочку по имени Лейла.
Окончив школу, Ясулович отправился покорять Москву. Он подал документы почти во все театральные вузы столицы — Школу-студию МХАТ, Щукинское и Щепкинское училища, ГИТИС — и везде получил отказ. Решающую роль сыграл случай: уезжая из ВГИКа с другими абитуриентами на задней площадке троллейбуса, юноша начал наглядно дурачиться и разыгрывать сценки. В тот же троллейбус вошли преподаватели института. Педагог Михаил Ромм разглядел в ярком юноше редкий пластический талант и пригласил его на повторные испытания, после чего Ясулович стал одним из ключевых студентов его курса.

Любовь с первого взгляда и букет белой сирени в январе
31 августа 1961 года актер Всеволод Абдулов устроил возле ресторана «Будапешт» встречу Игоря Ясуловича и студентки МГУ Натальи Егоровой — дочери известного кинорежиссера Юрия Егорова, снявшего картины «Добровольцы» и «Простая история». Ситцем и поверхностным знакомством эта встреча не закончилась: Ясулович сразу понял, что встретил главную женщину в своей жизни. Несмотря на желание пожениться через месяц, мать невесты Инна Петровна настояла на годичном испытательном сроке.
Их свадьба состоялась через год и запомнилась домашним курьезом. После регистрации во Дворце бракосочетаний жених сразу уехал на театральную репетицию. Когда на следующий день в дом пришли актеры театра пантомимы, из угощений нашлись только хлеб, масло, колбаса и домашний торт «Наполеон», и гости принесли угощения с собой.
В день свадьбы ассистент Юрия Егорова привез молодоженам подарок от тестя — огромную кадку с цветущим кустом белой сирени. Этот жест положил начало семейной традиции: каждый год 25 января Игорь Николаевич дарил супруге букет, в котором обязательно присутствовала веточка белой сирени, добытая среди зимы. Вопреки сплетениям злопыхателей, подозревавших молодого актера в расчетливом браке с дочерью знаменитого режиссера, их союз продержался 60 лет.

От «Двенадцати стульев» до «Шрека»: магия мастера эпизода
Дебютом Ясуловича в кино стала военная драма Виктора Турова «Через кладбище» (1965), позже включенная ЮНЕСКО в список ста созданных фильмов о войне. Но всенародную известность ему принесли комедийные и характерные эпизоды. В 1971 году в картине Леонида Гайдая «Двенадцать стульев» он сыграл инженера Щукина — эпизод с выскочившим на лестницу голым персонажем в мыльной пене требовал идеальной пластической отточенности и ювелирного расчета движений.
Фильмография Игоря Ясуловича насчитывает более 300 ролей: сосед с собачкой в «Бриллиантовой руке», Электрон Иванович в «Гостье из будущего», фарцовщик в «Самой обаятельной и привлекательной», персонажи в «Гардемаринах». На съемочной площадке он был готов к любым задачам — от работы с животным в Ботаническом саду, когда пришлось на ходу импровизировать с сигаретной пачкой, до сложных трюковых сцен.
Особой страницей в биографии артиста стала работа у микрофона. Обладая узнаваемым и выразительным голосом, Ясулович много работал над дубляжем и закадровым озвучиванием. Именно его голосом в русской версии анимационной франшизы «Шрек» («Шрек 2», «Шрек Третий», «Шрек навсегда») говорит король Гарольд.

Принцип сцены: сломанная ключица и муки совести за розыгрыш
Особую роль в профессиональном становлении актера сыграл экспериментальный театр-студия пантомимы «Эктемим» под руководством Александра Румнева, где Ясулович работал с 1962 по 1964 год. Во время двухмесячного гастрольного тура по 58 городам произошел эпизод, о котором Игорь Николаевич со стыдом вспоминал всю жизнь. От усталости двое актеров решили поменяться ролями прямо во время спектакля. Хотя зрители ничего не заметили, Ясулович считал этот юношеский розыгрыш непрестижным постуком и предательством профессии.
Насколько трепетно он относился к сцене, показал случай на гастролях Московского ТЮЗа в Румынии. Проверяя технические конструкции перед показом, актер упал и получил сложный перелом ключицы. Врачи категорически запретили ему играть, предупредив о риске повреждения тканей осколками кости. Несмотра на это, Ясулович наложил шину и вышел на сцену, отыграв спектакль полностью.


Испытание девяностыми, признание в МТЮЗе и педагогика
Около тридцати лет Игорь Ясулович прослужил в Театре-студии киноактера. В 1990-е годы, когда труппа осталась без работы, он окончил режиссерский факультет ВГИКа, но быстро понял, что его призвание — не командовать, а обучать. Во время вынужденного творческого простоя актер не падал духом: занимался ремонтом, резьбой по дереву, пока основные финансовые заботы о семье несла супруга Наталья, работавшая сценографом и преподавателем в Школе-студии МХАТ.
В 1993 году Ясулович перешел в Московский ТЮЗ, где сыграл свои самые глубокие театральные роли. В 2000 году за дуэт с Сергеем Маковецким в спектакле режиссера Камы Гинкаса «Чёрный монах» он был удостоен Государственной премии РФ. Параллельно Игорь Николаевич преподавал в ГИТИСе на факультете музыкального театра, бесплатно снимался в короткометражках своих студентов и пользовался безусловной любовью учеников.

Гражданская позиция, семья и финал пути
Помимо театра и кино, Ясулович был известен активной гражданской и правозащитной позицией. Он регулярно подписывал открытые обращения в защиту преследуемых деятелей культуры, посещал судебные заседания по резонансным делам и открыто высказывал свое мнение.
Вместе с супругой Натальей они вырастили сына Алексея (родился 4 мая 1966 года), который стал актером и режиссером, и принимали участие в воспитании двух внучек — Веры (1994 г. р.) и Глафиры (2008 г. р.). Дома Игорь Николаевич собирал редкую коллекцию записей классической музыки, считавшуюся одной из лучших среди московских любителей.

Игорь Николаевич Ясулович скончался 19 августа 2023 года на 82-м году жизни после госпитализации и перенесенного комплексного лечения. Урна с его прахом захоронена на Новодевичьем кладбище Москвы (участок № 4) в семейном захоронении Егоровых.
