Некоторых актёров мы впервые видим на экране уже стариками — и запоминаем именно такими: седая борода, сгорбленная спина, неторопливые движения. А потом попадается фотография того же человека без грима, и начинаешь вглядываться: неужели это он? Лицо знакомое, а возраст будто совсем другой.
С бабой Шурой из «Любви и голубей» такое сравнение особенно любопытно: Наталье Теняковой на съёмках было 39 лет. Но подобные превращения случались задолго до фильма Владимира Меньшова — молодые артисты играли и деревенских стариков, и пожилых учёных, и сказочных старух, иногда почти одновременно с совсем юными героями.
Шесть таких работ — в этой подборке. У большинства исполнителей до пятидесятилетия оставалось ещё немало времени; ближе всех к этой границе подошёл Сергей Юрский, но без его дяди Мити разговор об экранных стариках был бы неполным. И начнём с роли, которую легко помнить, даже не зная фамилии актёра.
Борис Чирков: крестьянин из «Чапаева»
В «Чапаеве» есть эпизод с крестьянином, который пытается понять, куда ему податься: одни приходят и забирают добро, другие поступают так же. Он говорит с командиром без торжественности, задаёт неудобные вопросы и ждёт ответа на свою вполне житейскую беду. Сцена короткая, но у этого старика сразу появляется собственный характер.
Играл его Борис Чирков, родившийся 13 августа 1901 года. В течение 1934-го, когда снимали картину, ему было 32-33 года — до пятидесятилетия оставалось больше шестнадцати лет, а на экране он уже выглядел пожилым человеком. Причём предложения сняться в «Чапаеве» и в «Юности большевика», будущей «Юности Максима», пришли к нему почти одновременно, в январе 1934 года: эпизод старого крестьянина был отснят прямо перед тем, как Чирков приступил к роли молодого Максима.
Особенно интересно сопоставить старика со знаменитым молодым героем. «Юность Максима» вышла в 1935 году, и между двумя картинами нет десятилетий, за которые артист успел бы сильно измениться. Меняется сама манера существовать перед камерой: у одного человека позади целая жизнь, у другого многое ещё впереди.
К этому времени Чирков уже получил профессиональное образование: в 1926 году окончил Ленинградский институт сценических искусств, а его ранние появления на экране относятся к 1928 году, к фильмам «Мой сын» и «Луна слева». Позже были трилогия о Максиме, «Глинка», «Верные друзья» и другие работы. Последней экранной работой в биографических справках называют фильм-спектакль «Машенька» 1977 года. Актёра не стало 28 мая 1982 года, ему было 80 лет.
Николай Черкасов: профессор Полежаев
У Черкасова возрастное перевоплощение заняло уже не несколько минут, а целый фильм. В «Депутате Балтики» он сыграл профессора Полежаева — седые волосы, борода, привычки пожилого человека. При этом профессор живо реагирует на происходящее, спорит и увлекается: внешняя старость не делает его равнодушным.
Николай Черкасов родился 27 июля 1903 года в Петербурге. Картину снимали в 1936-м, когда артисту было 32-33 года, а на экраны она вышла в 1937-м. До пятидесятилетия оставалось больше шестнадцати лет, а ему уже предстояло убедительно показать пожилого учёного.
В опубликованных воспоминаниях Черкасов объяснял, что стремился показать душевную молодость профессора. Как вспоминал актёр, работая над ролью 70-летнего Полежаева, он опирался на биографию и переписку естествоиспытателя Климента Тимирязева с Максимом Горьким и заимствовал у учёного страстность и нетерпимость к социальной несправедливости. Это помогает понять его работу: он искал для героя поведение в разных обстоятельствах, а не только убедительный неподвижный портрет.
В 1926 году он окончил Ленинградский институт сценических искусств, а в 1927-м сыграл парикмахера Шарля в фильме «Поэт и царь» — одной из своих первых картин. Позже зритель привыкнет к Черкасову как к исполнителю Александра Невского и Ивана Грозного, однако Полежаев появился раньше этих образов.
Спустя много лет Черкасов снова сыграл учёного — Фёдора Дронова в фильме «Всё остаётся людям» 1963 года. Тогда его собственный возраст был уже совсем другим, и сопоставлять Полежаева с Дроновым как одного и того же человека не стоит. Актёра не стало 14 сентября 1966 года, ему было 63 года.
Георгий Милляр: первая Баба-яга
С Георгием Милляром у многих получается обратная история: сначала узнаёшь Бабу-ягу, а потом уже человека, который её играл. Сказочная старуха настолько прочно связана с его именем, что трудно представить артиста молодым. Между тем первая его Баба-яга появилась в «Василисе Прекрасной» 1939 года.
Георгий Милляр родился 7 ноября 1903 года в Москве. Значит, в течение 1939-го ему было 35-36 лет: до пятидесятилетия оставалось ещё около четырнадцати лет. Знакомая зрителям старуха появилась на экране, когда её исполнителю было лишь немного за тридцать.
Баба-яга стоит в этой подборке особняком: это сказочный персонаж, и приписывать ей точный человеческий возраст незачем. Интересен сам старческий облик — лицо, голос, движения — и то, насколько далеко этот образ ушёл от внешности исполнителя. По рассказам самого Милляра, роль он выпросил у режиссёра Александра Роу: убеждал, что ни одна актриса не согласится сделать себя такой страшной на экране. Походку сгорбленной старухи с палочкой он скопировал с гречанки, пасущей коз в Ялте, а сварливый характер — со своей соседки по московской коммуналке.
В 1927 году Милляр окончил Школу юниоров при Московском театре Революции; в справке «Дома кино» его дебютом названа роль генерала в картине «Рядом с нами» 1931 года. К «Василисе Прекрасной» он подошёл с театральным опытом, а сотрудничество с Александром Роу надолго связало его карьеру с киносказкой. Позже были Кащей и новые появления Бабы-яги, но для нашей темы важна именно ранняя работа: в «Морозко» 1964 года Милляр был уже действительно старше шестидесяти, и приводить этот фильм как пример молодого исполнителя было бы ошибкой.
Последним фильмом Милляра биографические публикации называют «Ка-ка-ду» 1992 года. Актёра не стало 4 июня 1993-го, в возрасте 89 лет. Его экранная жизнь оказалась долгой, поэтому поздние фотографии легко заслоняют ранние — тем интереснее вернуться к «Василисе Прекрасной» и вспомнить, насколько молод был её исполнитель.
Георгий Вицин: дед Мусий и футболист Вася
Вицин интересен тем, что возраст на экране мог меняться у него в обе стороны. В «Запасном игроке» 1954 года он был молодым футболистом Васей Веснушкиным, а в «Максиме Перепелице» 1955-го появился дедом Мусием. Два настолько разных облика принадлежат почти одному периоду его карьеры.
Георгий Вицин родился 18 апреля 1917 года в Териоки. По этой дате в течение 1955-го ему было 37-38 лет: его молодой футболист и деревенский дед появились в фильмах, выпущенных с разницей всего в год. Как рассказывают, предложение сыграть дряхлого деда Мусия рассмешило актёра — годом раньше ради роли 18-летнего Веснушкина в «Запасном игроке» он месяц изнурял себя тренировками на стадионе, чтобы согнать вес, а на боксёрской репетиции с Павлом Кадочниковым получил трещину в ребре.
Дед Мусий воспринимается пожилым человеком сразу. Его присутствие рядом с молодым Максимом не вызывает ощущения, что роль старика исполняет человек моложе сорока: внешность, речь и поведение создают понятную зрителю разницу. При этом Вицин не старается каждую секунду напоминать о старости персонажа — дед занят происходящим вокруг и существует внутри деревенской жизни.
Если поставить рядом кадры из двух фильмов, сравнение получается занятным. Вася Веснушкин смотрится человеком, которому ещё нужно решиться, проявить себя, выйти из тени. Мусий словно давно определился со своим отношением к окружающим. Такое различие характеров помогает поверить и в различие возраста — одной бороды для этого было бы мало.
Вицин учился в театральных училищах и студиях, а в 1936 году начал работать в театре-студии Николая Хмелёва; его дебютом в кино считается железнодорожник в фильме «Здравствуй, Москва!» 1945 года. Позже он сыграл Мишу Бальзаминова и Труса в комедиях Гайдая, из-за чего его нередко вспоминают прежде всего человеком робким и молодящимся. Дед Мусий напоминает, что диапазон у артиста был шире привычного набора героев. По биографии «Культуры.РФ», последние выходы Вицина на съёмочную площадку относятся к 1994 году — «Несколько любовных историй» и «Хаги-Траггер». Актёра не стало 22 октября 2001 года, ему было 84 года.
Наталья Тенякова: баба Шура
Баба Шура — случай, когда зрителю трудно отделить актрису от персонажа. Она появляется в «Любви и голубях», и её возраст воспринимается как само собой разумеющийся: деревенская старуха, супруг давно изучен, соседские дела знакомы, на очередную выходку дяди Мити ответ найдётся быстро.
Наталья Тенякова родилась 3 июля 1944 года в Ленинграде. Съёмки деревенских сцен проходили летом 1983-го, о чём прямо писал Сергей Юрский. После дня рождения актрисе было 39 лет, поэтому привычное «сорокалетняя Тенякова» относится скорее к 1984 году выхода картины, чем к работе над этими сценами.
Как вспоминала сама актриса, предложение Меньшова сыграть бабу Шуру её сначала удивило: на пробах она стояла в купальнике и совсем не походила на старуху. Режиссёр, по её словам, убедил её согласиться шуткой: «А вы знаете, сколько в Карелии грибов?».
В 1965 году она окончила ЛГИТМиК, курс Бориса Зона, а уже в 1966-м появилась в «Старшей сестре», сыграв Лиду Рязаеву. Сопоставление Лиды с бабой Шурой выразительнее любых объяснений: мы видим молодую актрису в раннем фильме, затем смотрим на её героиню у Меньшова и пытаемся найти знакомые черты.
Пластический грим помог создать пожилую внешность, но при пересмотре внимание постепенно переходит к поведению бабы Шуры — как она следит за мужем, как отвечает, как стоит рядом с ним. Это человек с давно сложившимися привычками, которому уже не требуется каждый раз объяснять своё отношение к происходящему. Резкая интонация сама по себе ещё не означает старость: у Теняковой она соединяется с телесной собранностью, бытовой уверенностью и ощущением долгой совместной жизни. Даже когда героиня молчит, отношения этой пары продолжают читаться — так возникает возраст семьи, который нельзя нарисовать на лице.
Тенякова и Юрский были супругами и вне фильма. Это подтверждённая подробность, однако объяснять ею всю убедительность дуэта было бы слишком просто: на экране они создавали конкретных деревенских людей со своей речью и повадками, и настоящая семейная жизнь актёров не была жизнью бабы Шуры и дяди Мити.
В позднем кино у Теняковой был совсем другой образ — Мария Кирилловна Обрезкова во «Французе» 2019 года, эту работу называют среди её последних ролей. Актрисы не стало 18 июня 2025 года, незадолго до очередного дня рождения; ей было 80 лет.
Сергей Юрский: дядя Митя
Закончим «Любовью и голубями» — дядей Митей. Он самый старший исполнитель в этой подборке на момент выбранной работы: летом 1983 года Сергею Юрскому было 48. До пятидесяти оставалось немного, поэтому относить его к самым молодым экранным старикам без оговорки было бы натяжкой. Но само перевоплощение заслуживает отдельного разговора.
Юрский родился 16 марта 1935 года в Ленинграде. В 1959-м окончил Ленинградский театральный институт имени А. Н. Островского; его раннее появление в кино — прохожий в фильме «Улица полна неожиданностей» 1957 года. Позже были Викниксор в «Республике ШКИД», Остап Бендер в «Золотом телёнке» и другие совершенно разные персонажи. Как рассказывают, на главную роль Кузякина в «Любви и голубях» Юрский сначала пробовался сам — именно дядю Митю в нём разглядел режиссёр Владимир Меньшов.
Дядя Митя не похож на человека, чья старость состоит главным образом из неподвижности. Он деятельный, любопытный, быстро придумывает выход из затруднения и столь же быстро попадает в следующее. При этом зритель не перестаёт видеть в нём пожилого соседа Кузякиных: его подвижность принадлежит именно этому человеку, а не выдаёт молодость исполнителя.
Убедительность образа проверилась за пределами площадки. В книге «Игра в жизнь» Юрский вспоминал, как они с Теняковой пришли обедать, оставаясь в костюмах и гриме: в ресторан их не хотели пропускать, а объяснению, что перед швейцаром артисты, не поверили сразу. На улицах в том же облике Юрский, по его воспоминаниям, тоже не привлекал особенного внимания — прохожие в Медвежьегорске видели перед собой пожилого мужчину, а не Остапа Бендера. Там же он писал, что гримировали их примерно по часу каждого, но час работы гримёров объясняет лишь часть результата: в фильме дядя Митя узнаётся и по голосу, и по реакции, и по тому, как собирается очередной раз ускользнуть от недовольства жены.
При сдаче картины, как сообщают, у персонажа Юрского нашлись претензии иного свойства: чиновники Госкино обвинили дядю Митю в «унижении достоинства простых колхозников» на фоне антиалкогольной кампании и вырезали ряд комических сцен.
Среди поздних игровых работ Юрского был сериал «Товарищ Сталин» 2011 года; позднее он участвовал и в озвучивании документального кино, поэтому называть сериал безусловно последней экранной работой актёра неверно. Сергея Юрского не стало 8 февраля 2019 года, ему было 83 года.
Соседние по времени работы артистов нередко оказываются почти ровесницами: Вицин-футболист и Вицин-дед вышли на экран с разницей в год, а баба Шура становится ещё убедительнее, когда помнишь, насколько молодой была Тенякова на съёмках.
ДЗЕН
Телеграм