Злодеи, комиссары, короли второго плана — таким этих пятнадцать актёров чаще всего и запоминают. Ранние снимки сбивают привычку: другие лица, другая уверенность в себе, другое время. И дело не в том, «что время делает с людьми». Просто с этих фотографий лучше видно, каким длинным и извилистым был путь до ролей, которые сделали их знаменитыми.
У кого-то он начинался с Бродвея. У кого-то — со случайного кастинга, провалившихся пилотов или роли, от которой он сначала отказался. Дальше — пятнадцать историй: первые пробы, «Оскары», франшизы, поздние работы.
Аль Пачино
Фрэнсис Форд Коппола утвердил Аль Пачино на Майкла Корлеоне. С этого решения началась одна из главных актёрских карьер поколения. До «Крёстного отца» Пачино вырос в бедном итало-американском квартале Нью-Йорка, рано бросил школу и перебивался разными подработками. Формального кинообразования не было — актёрские студии, небольшие роли в театре, Бродвей.
Успех «Крёстного отца» был оглушительным. Пачино мгновенно оказался одним из главных актёров поколения. Дальше — «Серпико», «Собачий полдень», «Лицо со шрамом», «Запах женщины», «Схватка», «Адвокат дьявола», «Ирландец» и ещё несколько десятков фильмов. В начале карьеры он часто брался за сложные, нервные роли; с годами стал появляться в главных частях реже, выбирая точечные и яркие эпизоды. Театр так и не бросил.
Джейсон Момоа
На кастинг «Спасателей Малибу» Джейсон Момоа пришёл без резюме и актёрского опыта. Спросили, кем работал. Он на ходу сочинил про модельную карьеру для Gucci и Louis Vuitton и даже про «Модель года Гавайев». Выдумка сработала — роль досталась ему.
К тому моменту он вернулся на Гавайи после жизни в Айове. Довольно долго Момоа оставался актёром второго плана и сериальных ролей, прежде чем выйти в главные: внешность и харизма делали его заметным, но известность принесли объём работ и несколько ярких персонажей — «Звёздные врата: Атлантида», «Игра престолов», «Конан-варвар», «Аквамен» и «Дюна».
Стэнли Туччи
«Большая ночь» была для Стэнли Туччи не просто удачной ролью. Сценарий он написал вместе с кузеном Джозефом Тропиано, режиссировал вместе с Кэмпбеллом Скоттом, был одним из продюсеров, а сам сыграл брата-ресторатора Секондо рядом с Тони Шалхубом. Это его режиссёрский дебют в полнометражном кино.
До этого путь был не таким стремительным: после бродвейской сцены — дебют в кино ролью гангстера в «Чести Прицци» Джона Хьюстона и постепенное закрепление в характерных ролях. Позже — «Дьявол носит Прада», «Милые кости», «Голодные игры», «Терминал», «Джули и Джулия», «В центре внимания».
В личной жизни — отдельная история: 14 лет он был женат на Кейт Спэт, но в 2009 году её не стало, а через некоторое время Туччи нашёл Фелисити Блант, сестру Эмили Блант. Из недавнего — роль Беллини в «Конклаве» и возвращение к Найджелу в продолжении «Дьявола носит Прада».
Дэниел Дэй-Льюис
Ради «Моей левой ноги» Дэниел Дэй-Льюис месяцами не вылезал из коляски, учился писать и рисовать левой ногой и требовал, чтобы съёмочная группа кормила его с ложечки и везде возила в кресле. Так работал его метод погружения в роль — и именно из-за крайнего подхода Дэй-Льюис так и не стал актёром, снимающимся постоянно.
Для «Последнего из могикан» он месяцами жил в лесу, учился строить каноэ и стрелять из кремнёвого ружья. Для «Во имя отца» провёл несколько дней в одиночной камере на скудном пайке. После «Боксёра» ушёл из профессии и отправился в Италию учиться сапожному делу. Когда после «Призрачной нити» объявил, что больше не будет актёром, это выглядело закономерным финалом для человека, который снимался раз в несколько лет и отказывался почти от всего.
Лишь спустя годы сын уговорил его вернуться — в «Анемон», где Дэй-Льюис снова показал всю силу таланта, хотя фильм провалился в прокате. Три «Оскара» за лучшую мужскую роль, «Моя левая нога», «Нефть» — при такой фильмографии паузы между съёмками уже не выглядят чем-то странным.
Джордж Клуни
Джордж Клуни родился в семье с сильными связями в шоу-бизнесе: отец был телеведущим, тётя Розмари Клуни — известной певицей. Ранние годы карьеры, однако, — неудачи и мелкие роли: гостевые появления в ситкомах, множество неудачных пилотов, долгое время почти без внимания.
Прорыв — середина 90-х, Даг Росс в «Скорой помощи». Параллельно началось кино: «От заката до рассвета», затем «Бэтмен и Робин». Настоящую славу ведущего актёра принесли «Одиннадцать друзей Оушена» и последующие проекты. Позже Клуни проявил себя как режиссёр и продюсер — и получил «Оскар» за роль в «Сириане».
Уиллем Дефо
Уиллем Дефо родился в большой семье в Эпплтоне. В кино с самого начала играл драмы — и преуспел в них особенно хорошо: «Взвод», «Тень вампира», «Проект Флорида». Но наибольшую востребованность ему в итоге принесли не герои, а сложные злодеи и харизматичные персонажи.
Серия «Человек-паук», «Маяк», «Бедные-несчастные», «Носферату» — в этих работах Дефо и стал тем актёром, которого сегодня знают даже те, кто не смотрел его ранние драмы.
Джефф Голдблюм
Роль математика-хаотика Яна Малкольма едва не вырезали из «Парка Юрского периода»: часть команды считала персонажа ненужным. Джефф Голдблюм пришёл на встречу со Стивеном Спилбергом, сделал импровизированный питч — и убедил оставить роль. Обаяние, сарказм и та самая культовая фраза сделали Малкольма одним из самых запоминающихся героев фильма.
К тому моменту у него уже была «Муха» Дэвида Кроненберга — рискованная главная роль учёного, превращающегося в насекомое, закрепившая за Голдблюмом репутацию исполнителя странных и интеллектуальных персонажей. До этого были ансамблевые «Большое разочарование» и «Вторжение похитителей тел».
После «Парка Юрского периода» — «День независимости» и «Парк Юрского периода 2: Затерянный мир». В отличие от многих коллег, он не сбавил оборотов: «Отель Гранд Будапешт» у Уэса Андерсона, Грандмастер в «Торе: Рагнарёк», возвращение к динозаврам в новых частях франшизы, Волшебник страны Оз в «Злой». Он по-прежнему активен, играет джаз и с удовольствием берётся за новые проекты.
Иэн Глен
«Тихий крик», за который Иэн Глен получил «Серебряного медведя», сделал из только что выпущенного из Королевской академии драматического искусства актёра с золотой медалью заметную фигуру британского кино. Были и «Гориллы в тумане», и «Горы Луны» — после ранних успехов роли пошли одна за другой.
Широкого амплуа он, однако, так и не получил: к нему прочно прилип образ сдержанного, чуть меланхоличного человека — красивого, с правильными чертами лица, но почти всегда обременённого прошлым или невысказанным чувством. В большом голливудском кино этот типаж чаще оказывался в ролях злодеев или второстепенных фигур: антагонист в «Ларе Крофт: Расхитительнице гробниц», несколько появлений в серии «Обитель зла».
Мировую известность ему дал сериал «Игра престолов», где он почти во всех сезонах играл сира Джораха Мормонта — преданного, но глубоко несчастного рыцаря, влюблённого в Дейенерис. Образ оказался настолько точным, что надолго заслонил почти всё остальное; после «Игры престолов» Глен продолжал работать в сериалах, но выйти за его пределы удалось лишь частично.
Гэри Олдмен
В 17 лет Гэри Олдмен решил стать актёром — под впечатлением от Малкольма МакДауэлла в «Если…» и «Давным-давно завтра». Дальше были Колледж сценической речи и драмы Роуз Бруфорд и около десяти лет работы в театре Greenwich Young People’s с несколькими театральными наградами. В 1997 году Олдмен и сам дебютировал как режиссёр — с драмой «Не глотать».
В кино он пошёл в 1986-м с «Сидом и Нэнси», через шесть лет сыграл в «Дракуле», ещё через два — в «Леоне». Известность росла за счёт серии ярких, часто злодейских ролей, но в бесконечную череду крупных франшиз Олдмен не пошёл: выбирал «Пятый элемент» и «Шпиона, выйди вон!». Позже всё же вошёл в две масштабные серии — Сириус Блэк в фильмах о «Гарри Поттере» и Джим Гордон в трилогии Кристофера Нолана о «Тёмном рыцаре».
Эти роли пришлись на период, когда Олдмен, став одиноким отцом, сознательно отказывался от многих предложений, чтобы больше времени проводить с детьми. Франшизы, по его собственным словам, буквально спасли его: хорошие деньги при относительно небольшом объёме съёмок и удобном графике. Спустя годы, в 2017-м, он получил «Оскар» за «Тёмные времена», а позже продолжил работу в сериале «Медленные лошади».
Марк Руффало
Марк Руффало построил карьеру на нюансированных, характерных ролях в независимых драмах — «Можешь рассчитывать на меня», «Детки в порядке» — и в триллерах вроде «Зодиака» и «Острова проклятых». Проблема была в другом: он хотел играть по-настоящему масштабные, всемирно узнаваемые образы.
Роль Брюса Бэннера в «Мстителях» он сначала отклонил. Как и многие, Руффало считал себя актёром «умного» независимого кино и не видел, что нового сможет привнести в уже сыгранный образ. Ситуацию изменили Джосс Уидон, давший ему прочитать ключевые страницы сценария с живым, самоироничным Бэннером, и Роберт Дауни-младший, коротко сказавший:
«Руффало, поехали. Мы справимся».
После этого Руффало понял, что характер Бэннера куда более многогранен, а из его истории с Халком выйдет что-то поистине драматическое, — и согласился на роль.
Хью Джекман
Музыкальный театр стал первым местом, где Хью Джекман попробовал раскрыть и актёрский, и вокальный талант. Примерно тогда же он появился на малых экранах — в шоу, сериалах и телефильмах, некоторые из которых привлекали внимание зрителей. Но совсем не такое, как роль Росомахи в «Люди Икс», впервые появившаяся в 2000 году.
Персонаж стал культовым и повторялся в нескольких фильмах франшизы, но на нём Джекман не остановился: позже были успешные мюзиклы «Отверженные» и «Величайший шоумен».
Крис Эванс
Крис Эванс начинал подростком — в школьных спектаклях и небольших телепроектах, потом перебрался в Нью-Йорк и дебютировал в подростковой комедии «Недетское кино». После роли Человека-факела в «Фантастической четвёрке» и её продолжении он почти ушёл из профессии: не был уверен, что актёрство ему подходит.
Тогда в дело вмешался Роберт Дауни-младший, уже блиставший в «Железном человеке», и убедил Криса взять роль Кэпа. После «Первого мстителя» и «Мстителей» Эванс стал известен массовому зрителю, а новый виток славы пришёл с «Достать ножи», «Одарённой» и сериалом «Защищая Джейкоба».
Роль Капитана Америки он отказывался брать дважды — из-за страха перед славой и длинных контрактов. Зрители это оценили по достоинству, и фильмы в конечном итоге стали хитами.
Стив Бушеми
До актёрской карьеры Стив Бушеми работал пожарным в Нью-Йорке. В кино он вошёл через независимые проекты, а после ролей у Тарантино и братьев Коэн — «Бешеные псы», «Фарго», «Большой Лебовски» — закрепился как один из самых узнаваемых актёров второго плана.
Типичным голливудским красавцем он никогда не считался, и романтические роли ему не доставались: вместо них было амплуа странных, болтливых и немного опасных персонажей, которое подошло ему идеально. Когда казалось, что он навсегда останется в тени звёзд, съёмки в «Подпольной империи» вывели его на передний план и принесли широкое признание.
Правда, мастером характерных ролей Бушеми остался и продолжает сниматься в проектах, где ценят индивидуальность.
Роберт Де Ниро
Роберт Де Ниро начинал с независимых и низкобюджетных фильмов, а уже через несколько лет после старта прогремел на весь мир: «Злые улицы», «Крёстный отец 2», «Таксист», «Бешеный бык». В 1970–80-х он тесно сотрудничал с Мартином Скорсезе, и эта связка стала одной из самых легендарных в кино.
Два «Оскара» — за лучшую роль второго плана и лучшую мужскую роль. Многие до сих пор считают Де Ниро одним из величайших актёров своего поколения.
Кристофер Уокен
Кристофер Уокен вышел на театральную сцену в 15 лет, а в 1954–1956 годах играл Майка Бауэра в телевизионной мыльной опере. Позже были Гамлет, Ромео Монтекки, роли в «Кориолане» и «Макбете» — Бродвей и танец оставались его территорией. В 1970-х он плавно перешёл сначала на телевидение, а затем и в большое кино.
Прорывом стал «Охотник на оленей»: за роль Никанора Чевотаревича Уокен получил «Оскар» за лучшую роль второго плана, а новые предложения после такого успеха шли ему в руки — оставалось выбирать лучшие. В следующие десятилетия были «Энни Холл», «Криминальное чтиво», «Сонная Лощина» и «Поймай меня, если сможешь» — последняя принесла ему BAFTA и премию Гильдии киноактёров США.
Кто-то из этих актёров годами оставался на втором плане, а кто-то получил шанс почти случайно. А по вашим наблюдениям, что чаще решает актёрскую судьбу — упорство или встреча с нужным человеком?
ДЗЕН
Телеграм