Второй выпуск третьего сезона «ВИА Суперстар!» на НТВ вышел 3 октября 2026 года под темой «Новый Я». Десять коллективов перепевали чужие хиты — от «Я поднимаю руки» Григория Лепса и «Так проходит жизнь моя» Ирины Понаровской до «I Want It That Way» Backstreet Boys, «Чёрной луны» «Агаты Кристи» и «Корон» Дианы Арбениной.
У сезона два нервных центра. Первый — память музыкального критика Сергея Соседова: он погиб 23 сентября 2026 года, но все выпуски были отсняты ещё летом, и на канале решили ничего не перемонтировать, посвятив сезон его памяти. Второй — угроза вылета: к этому вечеру ближе всех к выходу из проекта подошли «Полиция нравов», «Рок-острова» и «Фабрика», показавшие худшую сумму баллов в первом туре.
Как в третьем сезоне вылетают и что даёт новая кнопка
Правила остались прежними: группа покидает проект, если дважды подряд оказывается на последнем месте. У коллектива, которому грозит вылет, есть два шанса остаться — единогласное решение жюри о спасении или нужный процент зрительских голосов. Впрочем, многое в итоге сводится к решениям Вадима Такменёва: он вполне может скорректировать правила по ходу сезона, и формально это не запрещено.
Новшеством сезона стала кнопка «Суперстар!». Помимо привычных оценок — «огонь», «искры» и «пшик» — у каждого судьи появилась возможность один раз за сезон нажать её и отдать группе сразу 4 балла, причём не более одного такого нажатия на выпуск. Конкуренция на отборе была высокой — около двух с половиной коллективов на место, и ставку делали на готовность выходить из зоны комфорта ради музыкальных экспериментов. Тема «Новый Я» как раз и проверяет эту готовность.
«Я поднимаю руки» и «Так проходит жизнь моя»
«Белый Орёл» может похвастаться лишь парой узнаваемых треков — включая «Потому что нельзя». Первый выпуск вышел разочаровывающим: новый вокалист, судя по всему, не слишком силён в пении и вместо полноценного вокала скорее ритмично проговаривает текст под музыку. Держится он статично — стоит неподвижно с отстранённым лицом, ни харизмы, ни артистизма; остальные участники смотрятся не лучше. Выручила постановка номера.
Во втором выпуске «Белый Орёл» спел «Я поднимаю руки» Григория Лепса — про внезапное сильное чувство, где «я поднимаю руки — хочу тебе сдаться» звучит как признание, что герой не может сопротивляться эмоциям, а в тексте остаётся нотка сомнения: всерьёз это или мимолётный шанс «от скуки».
«Я солидарен с некоторыми членами жюри. Как много значит репертуар. Это хит, и ничего не нужно здесь менять. Эту песню нужно просто спеть, акцентировано. Не расслабляясь ни на секунду. Отдыхать нельзя было ни в припеве, ни в куплете. И этого не было. Спеть в оригинале — и это уже будет здорово», — прокомментировал выступление Сергей Соседов. Судьи поставили 7 баллов.
«Полиция нравов» — коллектив, который телезрителям до 40, по ощущениям, вообще незнаком, а песня в прошлом выпуске показалась слабой и будто написанной для пародии.
Зато участницы выглядят достойно и явно получают удовольствие от сцены — это добавляет выступлению живости. Потенциал для экспериментов есть, но с большой долей вероятности группу могут убрать в числе первых: слишком именитые у неё конкуренты.
В этом выпуске «Полиция нравов» исполнила «Так проходит жизнь моя» Ирины Понаровской — заглавную композицию её одноимённого альбома 1993 года. Автор музыки — Сосо Павлиашвили, это лирическая баллада о течении времени, переменах и зрелости с мотивом «где была ещё вчера, там сегодня не найти».
Из-за строчки «Так проходит жизнь моя» песню часто путают с новой композицией «Мой ангел» (2025), которую Понаровская посвятила сыну. Но это два совершенно разных трека: один — из 90-х, про осмысление жизненного пути, другой — очень личное посвящение.
«Необыкновенно было… начало нашего концерта с такой масштабной композицией. И звучала она по новому. И голоса звучали по новому. И было двухголосие. И была эмоция, и актёрская игра. Всё точно выверено. Прекрасная аранжировка. И вы не были такими девочками некогда. Всё шикарно», — оценил номер Сергей Соседов. Оценка судей — 8 баллов.
«Рюмка водки на столе» и «Ain’t Nobody»
В первом выпуске Владимир Захаров и его коллектив исполнили один из главных поп-треков 90-х: новая версия получилась жёстче за счёт гитар, а голос Захарова сохранил шарм и мелодичность. Испортил всё визуальный ряд — хаотичные действия «безумной девушки» на сцене выглядели нелепо и не тянули на эффектное шоу.
Во втором выпуске «Рок-острова» взяли главный хит караоке-баров — «Рюмку водки на столе». Автор композиции — Евгений Григорьев, известный как Жека: он написал её в конце 1990-х, и изначально песню исполняла группа «Майор Сергеев», которую Жека собрал в Кургане. Трек быстро стал локальным хитом — на некоторых вечеринках его играли по 23 раза подряд.
Позже Жека переехал в Москву и на студии познакомился с Григорием Лепсом. Тот сразу почувствовал в песне потенциал хита и купил права на исполнение — по разным воспоминаниям, за 300–500 долларов. Для того времени это была скромная сумма, но для автора она оказалась очень кстати.
Это короткая, но очень экспрессивная баллада: в оригинале у Жеки есть дополнительный куплет, а версия Лепса стала канонической и более лаконичной. Эмоциональный пик — в рефрене, где тихое, почти шёпотом «только…» сменяется мощным, надрывным «рюмка водки на столе». По настроению это песня о расставании и одиночестве: герой остаётся наедине с воспоминаниями, а «рюмка» — не столько про алкоголь, сколько про попытку заглушить боль.
Версия «Рок-островов» вышла любопытной — скорее ресторанной и даже клубной, в стиле джаза. Жаль только, что «голимая фанера».
«Я, сказать честно… песню не услышал. Меня захватил балаган. Но композиция стала не та. У Лепса — это не просто рюмка водки на столе, это драматизм жизни. А здесь какая-то бадяга. Музыканты сами по себе, танцоры сами по себе. А когда песня становится просто фоном какого-то номера — это неправильно…», — отреагировал Сергей Соседов. Оценка судей — 6 баллов.
Первое выступление «Города 312» оставило тягостное впечатление. Новая вокалистка не поёт, а кричит, дуэт с Аей не сложился: фонограмма одной перекрывала другую, а сама Ая выглядела уставшей. К тому же показывать на сцене больного человека — дурной тон, ведь артист не должен вызывать жалость. Было видно, что и Светлане Назаренко (Ае) находиться на сцене максимально некомфортно.
Во втором выпуске группа выбрала иностранную композицию — «Ain’t Nobody». Песня прежде всего известна в версии Rufus с вокалом Чаки Хан: один из главных фанк- и R&B-хитов 1980-х, выпущенный в 1983 году. Сначала трек появился как бонус на концертном альбоме Stompin’ at the Savoy — Live, а затем вышел синглом.
Куинси Джонс уговаривал Воллински отдать песню для альбома Thriller. Тот не отдал, но угроза «заберу и отдам Майклу Джексону» помогла продавить релиз сингла — остальным участникам группы песня поначалу не нравилась. Вскоре Чака ушла в сольную карьеру, и это был фактически финальный совместный хит группы. Песня вошла в саундтрек фильма Breakin’ (1984) и закрепилась в поп-культуре как гимн энергии и свободы на танцполе.
«Чёрная луна», «Утиная охота» и «I Want It That Way»
Новую версию хита «Про любовь» в исполнении «Фабрики» в первом выпуске можно было смело назвать провалом: аранжировка с тяжёлыми битами резала слух, голоса новых участниц не сочетались, а хореография выглядела неуклюже и не была связана с текстом.
Во втором выпуске группа рискнула и спела «Чёрную луну» «Агаты Кристи».
Это один из главных хитов коллектива из альбома «Опиум» (1995). Песня добавилась буквально в последний момент: по воспоминаниям звукорежиссёра Александра Кузнецова, альбом был почти готов, а композиций с музыкой Вадима на пластинке не было. Тогда он принёс «Чёрную луну», и её быстро довели до ума вместе с Глебом.
«Чёрная луна» заметно отличается от других треков «Опиума»: в ней звучит настоящая бас-гитара — редкость для альбома, где бас чаще делали на синтезаторе. Вместе с гипнотическим ритмом и характерной подачей это создаёт мрачную, обволакивающую атмосферу. Вокал — Вадима Самойлова.
«Чёрная луна» здесь — не столько астрономическое явление, сколько метафора чего-то зловещего, почти одушевлённого: «Задумывая чёрные дела, на небе ухмыляется Луна». Ключевой образ — «сердце твоё двулико»: «Сверху оно набито мягкой травой, а снизу — каменное-каменное дно». Это про противоречивую, сложную натуру возлюбленной, которую герой всё равно готов защищать: «Я же своей рукою сердце твоё прикрою». Ещё одна сильная строчка — «Она гореть не сможет и в аду»: она подчёркивает «непробиваемость» и холодность героини, добавляя треку фатальности.
«ПМ» — это остатки «Премьер-министра» в составе двух участников, которые так и не научились петь: Марат сильно не попадает в фонограмму, а Пит остаётся в группе скорее для колорита.
В первом выпуске номер получился хаотичным, визуал — странным (при чём тут медузы?), но танцовщицы понравились. В новом выпуске «ПМ» исполнили главный хит Александра Розенбаума — «Утиную охоту».
«Утиную охоту», которую часто узнают по строчке «Летать — так летать!», Розенбаум написал сам; широкой публике она стала известна в 1980-х. Точную дату называют по-разному, но в концертной практике песня прочно закрепилась в середине 80-х и с тех пор стала одним из главных номеров в репертуаре артиста.
На первый взгляд песня об охоте — с легавой, выстрелами, утками над озером и осенними плавнями. Но смысл глубже: это размышление о жизненной позиции и максимализме. Ключевая идея — в припеве: «Лечить — так лечить, любить — так любить, гулять — так гулять, стрелять — так стрелять… Летать — так летать». Это философия «без полумер». В тексте звучит и мотив цикличности с надеждой: «Всё вернётся, обязательно опять вернётся — и погода, и надежды, и тепло друзей», а в финале — почти стоическое «Не прощайтесь, говорю я вам: „До скорой встречи“. Всё вернётся, а вернётся — значит, будем жить».
«Весёлые ребята» на проекте выглядят скорее формальным «воскрешением» бренда: на сцене — незнакомые люди, которые работают без эмоций. Единственный, кто старался, — Леонид Бергер, но его голос в итоге заглушили.
В этом выпуске прозвучала «I Want It That Way» — культовый хит Backstreet Boys и один из главных поп-гимнов конца 90-х.
Песня стала мировым суперхитом: возглавила чарты более чем в 25 странах, включая Германию, Италию, Великобританию и Швейцарию. В США добралась лишь до 6-го места в Billboard Hot 100, зато 14 недель лидировала в чарте Hot Adult Contemporary Tracks и получила три номинации на «Грэмми». Текст намеренно построен на общих фразах — сами участники группы шутили, что не до конца понимают, о чём он; Макс Мартин и его команда писали на английском как на неродном языке, и эта «универсальность» сделала трек по-настоящему массовым.
«Измениться, при этом оставаясь самим собой, — это самое лучшее, что может быть. Пройти по этой грани и не упасть — сложно, но это высшая степень профессионализма. Бренд „Весёлые ребята“ держит марку», — заявил Сергей Соседов. Оценка судей — 6 баллов.
«Сестричка» и «Короны»
«Инь-Ян» в первом выпуске понравились многим телезрителям: трио выглядит стильно, звучит слаженно, участники чувствуют друг друга и понимают, что делают на сцене.
Во втором выпуске коллектив исполнил «Сестричку» Максима Фадеева.
Песня вошла в фильм Тиграна Кеосаяна «Бедная Саша» (1997). Сам Фадеев об альбоме «Ножницы» говорил так: «Альбом был сделан просто так, без надежды на успех, хотя результат получился противоположный». Песня стала одним из самых любимых треков с пластинки. Существует и версия в исполнении Линды — именно её голос многие ассоциируют с этой композицией.
Главный вопрос, на который нет однозначного ответа, — кто такая «сестричка». Текст построен как цепочка вопросов, на которые герой не может найти ответ: «Кто же ты мне — сестричка? Кто ты мне? Я не знаю».
Герой настолько сближается с ней, что граница между «сестрой» и «возлюбленной» стирается — и это создаёт тревожное, диссоциативное ощущение. В поэзии есть традиция обращаться к душе как к близкому женскому образу («душа моя, сестрица»), и в этом прочтении «сестричка» — внутренний голос, с которым герой ведёт диалог. Она уходит, говорит «прости», но он остаётся, потому что «не умеет ждать», и снова бросается в этот круг. «Поцелуешь меня — и начнётся опять» — замкнутый цикл боли. Одинокий герой находит такую же одинокую, «инопланетную» девушку и видит в ней отражение себя.
«Самоцветы» в первом выпуске просто повторили старую версию без обновлений: песня звучала монотонно, а визуальный ряд с сердечками напоминал утренник в детском саду. Перспектив в этом сезоне у коллектива, если судить объективно, мало… но это же «Суперстар», а значит, возможно всё.
Во втором выпуске группа исполнила «Короны» Дианы Арбениной и «Ночных Снайперов» — про отказ от иллюзий и принятие реальности в отношениях, про снятие «идеальных масок» с близкого человека.
Фраза «я сняла все короны твои» — центральная. «Короны» здесь не настоящие регалии, а идеализированные представления, которыми мы наделяем любимых: образ безупречного героя, кумира, человека без изъянов. Снять короны — значит увидеть партнёра настоящим, без прикрас, и при этом не отвергнуть его. В этом есть и боль, и освобождение.
«Скоро увижу тебя — и, значит, смогу жить»: несмотря на разочарования и «снятые короны», встреча с этим человеком — условие внутреннего равновесия героини, её жизнь обретает смысл рядом с ним. «Здравствуй, моё одиночество» — даже в отношениях героиня остаётся наедине с собой, и это одиночество не обязательно негативное: это честность с собой и способность быть в тишине. «На плечиках платье сутулится» — про несбывшиеся ожидания, про жизнь, которая идёт своим чередом, без парадных сцен. А «трава под солнцем не высохнет, вино не может закончиться» — попытка ухватить что-то вечное в мимолётном.
«Вы знаете, этот номер хочется разгадывать. И я ещё нахожусь под действием этого исполнения. Лена, у вас очень молодой голос — он звучный, красивый. Песню Дианы Арбениной не узнал… Композиция выиграла не за счёт такого исполнения, а больше за счёт постановки. Но всё стоит оценивать вместе — очень понравилось», — заявил Сергей Соседов. Оценка судей — 8 баллов.
Немецкий «Чингисхан» на НТВ
Состав Dschinghis Khan на сцене «Суперстара» почти не связан с оригиналом: больше половины участников — наши соотечественники. Сама диско-группа отмечает почти полувековой юбилей: её история стартовала с выступления на «Евровидении» в 1979 году, коллектив прекратил существование в 1985-м, но вернулся к активной работе спустя двадцать лет, в 2005-м. Сейчас параллельно действуют два состава, и на гастроли приехал не оригинальный, а альтернативный вариант: права на название и репертуар поделены по территориальному принципу. Штефан Трак, выступающий в этом составе, вправе представлять свою версию «Чингисхана» в России и других странах СНГ, но в остальных государствах использовать бренд для концертов не может.
По словам Вадима Такменёва, для приезда и оформления виз артистам из Германии пришлось задействовать МИД России. Dschinghis Khan стали первым зарубежным участником за всю историю франшизы «Суперстар!».
В первом выпуске на сцене были энергичные, но утомительные кривляния: новая версия «Moskau» почти не отличалась от оригинала, но коллектив хотя бы «зажёг» и подошёл на роль закрывающего номера. Потенциал для необычных экспериментов — например, в тяжёлом роке — у группы есть.
К финалу выпуска итоговая таблица оставалась предварительной. Так что вопрос, кто покинет «ВИА Суперстар!» после второго тура, на момент эфира остался открытым: для «Полиции нравов», «Рок-островов» и «Фабрики», начавших сезон с худшими баллами, следующий выпуск становится определяющим.
ДЗЕН
Телеграм