На сцене петербургского Театра им. Ленсовета состоялась встреча с Олегом Басилашвили, приуроченная к выходу нового проекта «Персона». В рамках программы выдающиеся личности делятся своими творческими достижениями. Народный артист СССР, любимый актёр БДТ имени Г. А. Товстоногова, за 67 лет служения театру рассказал о своём пути, дружбе с коллегами, начале карьеры в кино, работе с выдающимися режиссёрами, а также о ролях, принесших ему успех, и о тех, что обернулись разочарованием.
Мечта о кисти и холсте
Олег Валерианович признался, что сейчас, в силу возраста, он значительно меньше времени проводит на сцене. Это подтолкнуло его к размышлениям о выборе жизненного пути: «Я пришел к выводу, что не ту профессию выбрал. Серьезно». В юности будущий актёр испытывал сильную тягу к живописи и даже посещал художественную школу при Третьяковской галерее. Столичная Третьяковка осталась в его памяти как место, наполненное особыми запахами и звуками, где он мог часами изучать полотна великих мастеров.
Однако желание заниматься искусством пришлось оставить из-за практических соображений: «А на что ты будешь жить, кто тебя будет кормить?». Параллельно с этим, молодого Басилашвили очаровал Московский Художественный театр – его неповторимая атмосфера, сам зал, созданный архитектором Шехтелем, и, конечно, спектакли. Особенно на него произвела впечатление постановка «Три сестры» в режиссуре Немировича-Данченко. «Я захотел стать артистом! Хотел попасть туда, в дом Прозоровых, помочь им чем-то…» – делился актёр.
Басилашвили провёл параллель между Третьяковской галереей и Художественным театром, увидев в обоих местах отражение прошлого страны. «Мне показалось, что Художественный театр более весом, чем галерея», – отметил он, и однажды принял решение «изорвать свои холсты». Сегодня, оглядываясь назад, актёр сожалеет об этом: «То, что я писал еще мальчишкой, дает основание полагать, что у меня были неплохие способности, я мог бы стать приличным художником. Сидел бы на пеньке, писал пейзаж, и никто бы не плевал мне в душу».
Первое театральное потрясение
Первое яркое театральное впечатление Олег Басилашвили получил в пятилетнем возрасте, когда мама привела его на спектакль «Синяя птица» в Художественный театр. Этот постановка, о которой Станиславский говорил, что для детей нужно играть «гораздо лучше», чем для взрослых, произвела на юного зрителя неизгладимое впечатление. «И до сих пор помню тот спектакль! Какими были Сахар, Собака, Тильтиль, Ночь… Какой был роман у Огня с Водой… Вот что такое настоящий театр», – вспоминает актёр.
Отеческая реакция и первые шаги
Решение стать актёром вызвало неоднозначную реакцию в семье. Отец, несмотря на собственную артистическую натуру, отнёсся к выбору сына с неодобрением, заявив: «Ты выбрал свой путь, но учти — помогать тебе я не буду». Мать и бабушка заняли нейтральную позицию. Однако, когда Басилашвили неожиданно поступил в Школу-студию МХАТ, вся семья была потрясена.
После окончания учёбы, будучи в бедственном положении, Олег Валерианович приехал в Ленинград и начал работать в Театре Ленинского комсомола. В этот период мама и бабушка оказывали ему финансовую и материальную поддержку. Позже, во время гастролей, отец увидел спектакли сына и смягчился: «Вы делаете нужное дело, так что свои обвинения я снимаю». Он пришёл к пониманию, что актёрская профессия – это не просто развлечение, а «гражданский акт – попытка сделать что-то для зрителей», оценив работу Товстоногова.
Трудности становления и рождение роли
Учёба в Школе-студии МХАТ, по мнению Басилашвили, готовила актёров исключительно для родного театра, уделяя особое внимание «абсолютной органике». Молодому актёру часто предлагали роли «героев», которые не соответствовали его жизненному опыту, например, игра мужа Норы в «Кукольном доме» или Нехлюдова в «Воскресении». «Я играл фальшиво», – признаётся он, вспоминая, как не мог убедительно воплотить на сцене образ Беркутова в «Волках и овцах».
Попав в театр к Георгию Товстоногову, Басилашвили понял, что режиссёру требуется нечто большее, чем просто правдоподобие – «чтобы артист был чуть-чуть над образом». Путь к сцене БДТ был непростым. Изначально актёр получил роль Степана Лукина в «Ваpваpах» Горького, но провалил её, что привело к размышлениям об уходе из театра. Однако Товстоногов убедил его остаться, сказав: «Олег, у меня такое ощущение, что вы хотите уйти из театра. Я прошу вас не делать этого. Вы мне очень нужны».
Поддержка режиссёра Розы Сироты и, наконец, роль Андрея Прозорова в «Трёх сестрах» позволили Басилашвили раскрыться. Он вспоминает, как актёр Павел Луспекаев, разглядев в нём потенциал, вдохновил его: «Все люди как люди, а ты — как г…ов проруби. Пойми, твой Андрюшка — это же гений, может, лучше Эйнштейна». В этой роли актёр смог воплотить весь свой жизненный опыт – детство, юность, первую любовь, расставание с родными и одиночество в Ленинграде. После премьеры Товстоногов отметил: «Олег, вы сделали сегодня такой рывок!» Это стало важным этапом, после которого актёр начал чувствовать себя «дееспособным», «артистом», нужным театру.
Сотрудничество с Эльдаром Рязановым
Олег Басилашвили рассказал о плодотворном сотрудничестве с режиссёром Эльдаром Рязановым, с которым они вместе сняли около пяти фильмов. Актёр всегда стремился искать в своих ролях что-то новое, не желая «просто дублировать свою личность». Их знакомство произошло, когда Рязанов пришёл на спектакль «Мольер» и после заметил: «Олег Валерианович, я не понимаю, почему до сих пор не снимал вас в фильмах». Так началось их творческое сотрудничество, стартовавшее с фильма «Служебный роман».
Басилашвили поделился забавным эпизодом: после одной из встреч на даче Рязанов сказал ему: «Знаешь, Олег, ты, оказывается, умный человек!», намекнув, что раньше считал его менее сообразительным. Режиссёр даже дал шутливую расписку о намерении снимать актёра в каждом своём фильме, на что Басилашвили добавил условие о перечислении гонорара в случае невыполнения обещания. Это привело к участию актёра в «Вокзале для двоих».
Съёмки с Людмилой Гурченко в этом фильме стали для Басилашвили испытанием. Он испытывал стеснение, особенно в любовных сценах, и покинул площадку, предложив Рязанову пригласить на роль Валентина Гафта. Однако Гурченко, проявив понимание, переписала сцену, и актёры смогли найти общий язык, став друг другу «на ты».
Басилашвили также рассказал, что изначально был утверждён на роль Ипполита в «Иронии судьбы…». Однако после смерти отца и актёра БДТ Ефима Копеляна он отказался от участия в съёмках, посчитав, что не сможет сыграть в комедии. Он искренне поздравил Юрия Яковлева, заменившего его, и Рязанова с успехом картины, признав, что фильм был бы хуже, если бы он сыграл главную роль.
«Осенний марафон»: внутренний конфликт и обида
При работе над фильмом «Осенний марафон», который изначально назывался «Горестная жизнь плута», Олег Басилашвили столкнулся с необходимостью играть персонажа, совершенно отличного от себя. Сценарий Александра Володина описывал героя, который жил двойной жизнью, имея жену, дочь и любовницу. Басилашвили, напротив, ощущал, что его герой «тяготится этим треугольником, испытывает гигантские муки», осознавая обман близких.
Актёр полагал, что его герой страдает от совести и мук выбора, в то время как режиссёр Георгий Данелия, по словам Басилашвили, снимал «о себе», находясь в схожей семейной ситуации. Актёр играл любовь к обеим женщинам, но признаётся, что «как женщины, ни Неелова, ни Гундарева, меня не привлекают», хотя он ценил их как актрис. Это привело к тому, что он «играл любовь к ним, искреннюю, и она была немного фальшивой…»
По завершении съёмок, когда фильм должен был отправиться в Америку, Басилашвили обнаружил в газете «Советская культура» афишу с собой и подписью о том, что киногруппа прибыла в Нью-Йорк. Однако оказалось, что вместо него в поездке участвовали другие актёры. «Он [Данелия] так злобно говорит: „Сам знаешь, почему“», – вспоминает Басилашвили, отмечая, что обиделся на режиссёра. Тем не менее, он простил Данелию, назвав его «очень хорошим, добрым человеком».
Подписывайтесь на наши каналы и первыми узнавайте о главных новостях и важнейших событиях дня.
ДЗЕН
Телеграм