Успех в кинематографе и театре часто оказывается коротким: яркая популярность одного десятилетия может смениться полным забвением в следующем. Однако в истории советского и российского искусства есть имена артистов, чья востребованность не угасала на протяжении многих десятилетий.
Секрет такого профессионального долголетия заключался не только в таланте, но и в способности развиваться, менять амплуа и оставаться верными своему делу. В этой подборке — восемь выдающихся судьбах: от мастера, начинавшего еще в дореволюционную эпоху, до актера, продолжающего служить театру в преклонном возрасте.
Михаил Жаров: от дореволюционного статиста до народного любимца Анискина
Михаил Жаров родился на рубеже веков — в 1899 или 1900 году. Его творческий путь начался еще до революции: в 1915 году он устроился статистом в оперный театр Зимина. Первая серьезная театральная роль состоялась в 1918 году в дуэте с Игорем Ильинским, а в кино Жаров дебютировал в 1924-м, сыграв в ленте «Папиросница от Моссельпрома».
С 1938 года и до конца жизни артист служил в Малом театре. Его приглашали крупнейшие режиссеры, включая Сергея Эйзенштейна, доверившего ему роль Малюты Скуратова в «Иване Грозном». Всенародную любовь Жарову принесла роль деревенского участкового Анискина в картине 1968 года «Деревенский детектив». Этот образ оказался настолько органичным, что актеру пришлось не только возвращаться к нему почти десять лет, но и лично выступить режиссером-постановщиком двух продолжений — «Анискин и Фантомас» и «И снова Анискин».
Последней киноработой Жарова стала роль Митрича в ленте 1978 года «Власть тьмы». Актер ушел из жизни в 1981 году в возрасте 82 лет, отдав сцене и экрану свыше 60 лет непрерывного труда.
Юрий Соломин: 36 лет во главе Малого театра и признание Акиры Куросавы
Уроженец Читы Юрий Соломин воспитывался в семье музыкантов. После окончания Щепкинского училища в 1957 году он был принят в труппу Малого театра, с которым связал всю жизнь. Параллельно Соломин преподавал в родном училище, пройдя путь до профессора.
Широкая известность пришла к актеру после роли разведчика Кольцова в фильмах «Адъютант его превосходительства» (1969). Именно эта работа привлекла внимание японского классика Акиры Куросавы: посмотрев фильм за один вечер, режиссер без кинопроб утвердил Соломина на главную роль в международной картине «Дерсу Узала», завоевавшей премию «Оскар». Позже были работы в проектах «ТАСС уполномочен заявить…» и «Хождение по мукам».
В 1988 году Юрий Мефодьевич возглавил Малый театр и бессменно руководил им 36 лет. Артиста не стало в январе 2024 года в возрасте 88 лет, спустя всего два дня после выписки из больницы — он сохранял за собой пост художественного руководителя до последних дней.
Татьяна Пельтцер: путь от увольнения за «непригодность» до главная бабушка советского экрана
Татьяна Пельтцер родилась в 1904 году. Ее главным педагогом стал отец — актер и режиссер Иван Пельтцер. Впервые на сцену она вышла в девятилетнем возрасте, а профессиональную деятельность начала в 1920 году. Не имея актерского образования, она сталкивалась с серьезными препятствиями — из Театра имени Моссовета ее уволили с формулировкой «за профнепригодность».
Признание пришло к Пельтцер только в 49 лет после выхода фильма-спектакля «Свадьба с приданым» (1953). Впоследствии она стала воплощением образа задушевной и энергичной бабушки в советском кино («Формула любви», сказки Александра Роу). В реальной жизни актриса отличалась твердым характером, любила сиграеты, кофе и азартные карточные игры.
Когда в 1989 году в спектакле «Поминальная молитва» 85-летней актрисе стало трудно запоминать большой текст, драматург Григорий Горин и режиссер Марк Захаров сохранили ее на сцене, создав для нее практически бессловесную роль Берты, в которой ее бережно поддерживал партнер по сцене Александр Абдулов. Сложив детский опыт и зрелые годы, Пельтцер отдала профессии почти восемьдесят лет, скончавшись в 1992 году в возрасте 88 лет.
Армен Джигарханян: из ассистентов оператора в рекордсмены советского кино
Путь Армена Джигарханяна в искусстве начинался с неудачной попытки поступить в ГИТИС. Вернувшись в Ереван, он работал ассистентом оператора на студии «Арменфильм», пока в 1958 году не окончил Ереванский театрально-художественный институт. В кино его заметили после роли молодого ученого-физика в фильме «Здравствуй, это я!» (1966).
Фильмография Джигарханяна насчитывает более 250 киноработ — от Горбатого в сериале «Место встречи изменить нельзя» до роли в «Тегеране-43». Его колоссальная продуктивность даже вдохновила Валентина Гафта на известную эпиграмму:
«Гораздо меньше на земле армян, чем фильмов, где сыграл Джигарханян».
В театре Джигарханян около тридцати лет служил в Театре имени Маяковского, а в 1996 году создал собственный Московский драматический театр. Артист умер в ноябре 2020 года в возрасте 85 лет, оставаясь до конца жизни президентом своего театра.
Леонид Куравлёв: от дипломной работы Тарковского до легендарных комедий
Леонид Куравлёв поступил во ВГИК со второй попытки в 1955 году. Учась на старших курсах, в 1958 году он сыграл в дипломной короткометражке молодого Андрея Тарковского. Настоящий прорыв состоялся благодаря Василию Шукшину и фильму «Живет такой парень» (1964) — в знак благодарности Куравлёв позже назвал своего сына Василием.
В актерском багаже Куравлёва — роли в фильмах «Вий», «Золотой теленок», «Иван Васильевич меняет профессию», «Афоня». Актер активно снимался почти шесть десятилетий, завершив карьеру в 2016 году.
Главной причиной его ухода от публичности в последние годы жизни стала тяжелая утрата: в 2012 году умерла его супруга Нина Васильевна, с которой они прожили в единственном браке более 50 лет. Леонид Куравлёв скончался в январе 2022 года в возрасте 85 лет.
Ростислав Плятт: артист, чья индивидуальность покоряла даже без кинокадра
Ростислав Плятт родился в 1908 году в Ростове-на-Дону и дебютировал на сцене в 1927 году. В кинематографе его запомнили со времен комедии «Подкидыш» (1939), однако не менее яркой гранью его таланта стал голос.
Плятт озвучивал популярные мультфильмы, вел телевизионные передачи и выступал как закадровый рассказчик. Актер был известен тонким юмором и афористичностью, а его фразы коллеги называли «пляттскими шутками».
В возрасте 65 лет артист сыграл одну из своих наиболее знаковых драматических ролей — пастора Шлага в телефильме «Семнадцать мгновений весны». Одной из последних его киноработ стала роль в картине Марлена Хуциева «Послесловие» (1983). Плятт ушел из жизни в 1989 году в возрасте 80 лет.
Валентин Гафт: полвека в «Современнике» и острый афористичный талант
Валентин Гафт окончил Школу-студию МХАТ и начал сниматься в кино с 1956 года. В поисках «своего» режиссера он сменил несколько ведущих столичных коллективов, пока в 1969 году не пришел в театр «Современник», где прослужил 51 год.
Всесоюзную любовь актеру принесли яркие роли в фильмах «Здравствуйте, я ваша тетя!», «Гараж» и «Чародеи». Кроме того, Гафт дважды в своей карьере — в 59 лет и в 70 лет — сыграл персонажей романа «Мастер и Маргарита» (Воланда и Каифу) в разных экранизациях. Широкую известность также получили его колкие эпиграммы на коллег по цеху.
Валентина Гафта не стало в декабре 2020 года в возрасте 85 лет.
Александр Калягин: от фельдшера скорой до бессменного лидера своего театра
Александр Калягин начал профессиональный путь вне сферы искусства: после медицинского училища он два года работал фельдшером на скорой помощи. Лишь в 1965 году он окончил Щукинское училище, после чего работал в Театре на Таганке, Театре имени Ермоловой, «Современнике» и МХАТе.
В кино Калягин дебютировал в 1967 году, а оглушительный успех ему принесла роль донны Розы д’Альвадорес в комедии «Здравствуйте, я ваша тетя!» (1975). В 1993 году в возрасте 51 года актер создал и возглавил собственный театр Et Cetera.
Помимо руководства театром, Калягин на протяжении 27 лет (с 1996 по конец 2023 года) возглавлял Союз театральных деятелей РФ. Сегодня 84-летний артист продолжает оставаться художественным руководителем Et Cetera и выходить на сцену.
ДЗЕН
Телеграм