При просмотре классических советских лент современный зритель часто замечает странную деталь: лица главных героев-мужчин выглядят непривычно ярко. Густо подведенные глаза, четко очерченные брови и сочные губы сегодня кажутся смелым экспериментом. Достаточно вспомнить персонажа Андрея Миронова в телефонной будке из «Бриллиантовой руки». Однако за этим «боевым раскрасом» скрывалась не тяга к эпатажу, а жесткие требования кинопроизводства прошлых лет.
Почему черно-белый и ранний цветной кинематограф требовал ярких красок
Главная причина крылась в особенностях пленки, которую использовали на советских киностудиях в 1960–1970-х годах. Чувствительность материала была несовершенной, из-за чего естественные оттенки кожи на экране попросту «съедались». Обычный легкий макияж не спасал ситуацию — лица актеров превращались в плоские белые маски, на которых зритель не мог разглядеть мимику. Чтобы передать эмоции персонажей, гримерам приходилось использовать плотные, почти театральные краски.
Свекла и канцелярский клей в сказке «Морозко»
В знаменитой сказке Александра Роу «Морозко» (1966) арсенал косметических средств был весьма специфическим. Например, Инне Чуриковой, сыгравшей Марфушку, щеки красили свеклой, а брови подводили сажей. Исполнительнице роли Настеньки Наталье Седых ресницы покрывали обычным канцелярским клеем, чтобы сымитировать иней. Но плотный грим коснулся и мужчин: исполнителю роли Иванушки Эдуарду Изотову нанесли густую подводку, яркие румяна и помаду. Без этого его лицо на пленке потеряло бы объем и выразительность.
Как из Василия Ланового создавали сказочного принца
Похожая задача стояла перед создателями картины «Алые паруса». Василий Лановой обладал слишком мужественной, волевой внешностью для роли романтичного капитана Грея. Чтобы смягчить образ и превратить актера в сказочного принца, гримеры использовали персиковые румяна, подчеркнули форму бровей, подвели глаза и завили ресницы. При этом характерный волевой профиль Ланового остался прежним, но во взгляде появилась необходимая для героя-мечтателя глубина.
Секрет мерцающего взгляда Ихтиандра
В ленте «Человек-амфибия» режиссер Владимир Чеботарев требовал от команды добиться эффекта «морских глаз» у главного героя. Роль Ихтиандра получил Владимир Коренев, но природной красоты оказалось недостаточно. Оператор Эдуард Розовский придумал осветительный трюк: по бокам от актера установили прожекторы с зелеными и голубыми фильтрами. Свет отражался в глазах Коренева, создавая мерцание. Образ наивного юноши завершили с помощью туши, подводки и помады, визуально увеличившей губы.
Геша Козодоев: макияж как маркер советского пижона
Для персонажа Андрея Миронова в «Бриллиантовой руке» яркий макияж стал важным элементом характера. Геша Козодоев — советский манекенщик и щеголь, который носит дефицитные вещи, спит в сеточке для волос и тщательно следит за собой. Голубые тени, подводка и безупречный тон кожи подчеркивали его статус пижона, бесконечно далекого от простых советских тружеников. Здесь косметика работала непосредственно на раскрытие характера героя.
Как грим изменил амплуа Михаила Пуговкина
Михаил Пуговкин, обычно игравший добродушных и простых персонажей, в комедии «Иван Васильевич меняет профессию» предстал в образе тщеславного и хитрого режиссера Якина. Чтобы полностью изменить привычный типаж актера, гримеры сузили его глаза с помощью темных теней, сделав взгляд прищуренным и подозрительным. Яркие штрихи помогли создать точный портрет суетливого и трусоватого интригана.
Дмитрий Харатьян и каноны галантного века
В приключенческом фильме «Гардемарины, вперед!» Дмитрий Харатьян сыграл Алешу Корсака. Несмотря на яркие внешние данные молодого актера, создатели картины решили довести его образ до абсолюта. Харатьяну подкрасили и завили ресницы, выделили губы помадой, а на щеку поместили мушку в стиле галантного века. Этот запоминающийся облик помог персонажу мгновенно завоевать зрительские симпатии.
За кулисами советского кинематографа скрывалось множество подобных технологических компромиссов. Плотный грим, который сегодня кажется избыточным, в свое время спасал картины от безликости. Без профессиональной работы мастеров, использовавших все доступные средства — от сажи до цветных ламп, зрители не смогли бы в полной мере оценить мимику и харизму любимых артистов.
Тесты: Проверим память: сможете назвать советский фильм по стоп-кадру?
Подписывайтесь на наши каналы и первыми узнавайте о главных новостях и важнейших событиях дня.
ДЗЕН
Телеграм