Новогоднее кино в СССР держится не на спецэффектах, а на лицах. Включи телевизор в конце декабря — и снова те же: ворчливый король, начальник, который хочет отменить праздник, Леший, Кащей, два Деда Мороза. Фильмы мы знаем наизусть, помним реплики, музыку, но всё равно останавливаемся, если натыкаемся на знакомую картину.
Официального рейтинга, кто чаще всех появлялся в праздничном эфире, нет. Да и само понятие «новогоднее кино» размытое: один фильм действительно про Новый год, другой просто десятилетиями идёт в конце декабря. Так что это зрительская подборка — восемь актёров, чьи лица давно стали частью праздника.
Игорь Ильинский: начальник, который едва не отменил весь праздник
С Огурцовым всё повторяется. Смотришь «Карнавальную ночь» в который раз и снова закипаешь: ну дайте же людям спокойно встретить Новый год. В этом, наверное, и сила Игоря Ильинского — его Серафим Иванович не выглядит карикатурой из прошлого. Такие начальники, готовые заменить весёлый вечер серьёзным докладом, и сейчас встречаются.
К началу съёмок Ильинский был намного старше большинства артистов «Карнавальной ночи» — ему уже перевалило за пятьдесят. И к тому моменту он давно был знаменитостью: играть начал ещё до революции, работал у Мейерхольда, снимался в немом кино. В 1924 году появился в «Аэлите», позже сыграл Бывалова в «Волге-Волге». Так что Рязанов приглашал в свой фактически дебютный большой фильм не просто опытного артиста, а звезду.
Режиссёр потом признавался, что предложение делал немного побаиваясь. Впрочем, воспоминания о том, как Огурцов попал в картину, расходятся. По одной из версий, Ильинский был не первым выбором: Рязанов пробовал Петра Константинова, а кандидатуру мэтра, как рассказывают, настоял директор «Мосфильма» Иван Пырьев. На первой встрече Рязанов будто бы пытался убедить Ильинского отказаться от сценария — но в разговоре невольно увлёк его идеей современного, замаскированного бюрократа.
После «Карнавальной ночи» Рязанов ещё позовёт Ильинского в «Гусарскую балладу», где тот сыграет Кутузова. Но 31 декабря мы всё равно видим перед собой Огурцова. В биографии актёра есть и странное совпадение: Игорь Ильинский умер 13 января 1987 года — буквально перед Старым Новым годом. Ему было 85.
Эраст Гарин: король, который всё время хотел сбежать с трона
Когда в сказке появляется король, ждёшь величия: корона, осанка, важный голос. У Эраста Гарина вышло наоборот. Его Король из «Золушки» то сердится, то жалуется, то готов отказаться от престола — и через минуту передумывает. Не сказочный монарх, а живой человек, которому всё надоело. Поэтому его и помнят.
Гарин умел делать смешными тех, кто сам себя смешным не считал. Настоящая фамилия актёра — Герасимов. Он родился в Рязани в 1902 году, а псевдоним Гарин взял позже, по девичьей фамилии матери. В молодости попал к Всеволоду Мейерхольду — для начинающего артиста это была серьёзнейшая школа. В кино Гарин начал сниматься ещё в 1930-е, но главным фильмом с ним для многих зрителей навсегда осталась «Золушка» 1947 года.
Хотя королей в его жизни было несколько. В 1964 году Гарин вместе с женой Хесей Локшиной снял «Обыкновенное чудо» и снова сыграл Короля — сейчас чаще вспоминают более позднюю версию Марка Захарова, но гаринская экранизация тоже любопытная. А ещё он был профессором Мальцевым в «Джентльменах удачи». Формально к Новому году этот фильм отношения почти не имеет, но попробуйте представить советскую праздничную телепрограмму без него. И ещё деталь, которую не сразу связывают с Гариным: ослик Иа в «Винни-Пухе» говорит именно его голосом.
После автомобильной аварии в 1966 году актёр снимался заметно меньше, а его последняя киноработа вышла в 1975-м. Эраста Гарина не стало в 1980 году, ему было 77 лет.
Александр Хвыля: тот случай, когда зрители действительно поверили в Деда Мороза
Здесь кино неожиданно перешло в настоящую жизнь. До «Морозко» Александр Хвыля играл кого угодно — революционеров, исторических персонажей, казаков. Никакого амплуа доброго зимнего дедушки у него не было. И вдруг — Морозко. Сейчас трудно представить на его месте другого актёра: высокий, широкоплечий, с густым голосом, он выглядел так, будто этот тулуп носил всю жизнь.
Хотя начиналось всё не со сказок. Актёр родился в 1905 году. Его настоящая фамилия — Брессем, в семье были шведские корни, а фамилию Хвыля он взял позже — по-украински «хвыля» означает «волна». К Александру Роу он попал не сразу: сначала была «Марья-искусница», потом Чуб в «Вечерах на хуторе близ Диканьки». А в 1964 году вышел «Морозко».
После этой картины случилось то, что с киноактёрами бывает нечасто: Хвылю позвали играть Деда Мороза уже не в кино, а на Кремлёвской ёлке. И относился он к этому очень серьёзно — на время ёлок почти не соглашался на съёмки. Это была полноценная работа: репетиции, выступления, огромное количество детей. Для кого-то Дед Мороз был просто персонажем, а у Хвыли он постепенно превратился во вторую профессию. Неудивительно, что зрители ещё десятилетиями называли именно его «самым настоящим» Дедом Морозом.
Александр Хвыля умер в 1976 году, ему был 71 год.
Роман Филиппов: Дед Мороз с тем самым басом
Его невозможно было не заметить в кадре. Роман Филиппов мог молчать — всё равно взгляд прилипал: огромный рост, богатырская фигура и бас, который ни с чьим не спутаешь. Даже маленькие роли становились заметными. В «Девчатах» он появляется совсем ненадолго, в «Бриллиантовой руке» тоже не главный герой — но вспомнить их легко. В «Чародеях» Филиппов сыграл Юлия Цезаревича Камнеедова.
Хотя для новогодней подборки его экранные роли даже не самое интересное. Филиппов много лет был Дедом Морозом на Кремлёвской ёлке. Родился он в 1936 году в семье актёров: мать умерла при родах, и первые годы мальчика растила бабушка. Позже окончил Щепкинское училище, работал в Малом театре, Москонцерте, несколько лет — в Минске. А где-то в начале 1970-х в его жизни появились Кремль и красная шуба.
Тут самое время вспомнить Александра Хвылю: именно он до Филиппова был главным Дедом Морозом на Кремлёвских ёлках. Как произошла смена, рассказывают по-разному. Где-то пишут, что Хвыля сам передал роль младшему коллеге; в других источниках — что Филиппов сначала был дублёром, потом они работали по очереди, и Хвылю это задевало. По воспоминаниям, приглашённый дублёром Филиппов наотрез отказался выступать под фонограмму старшего коллеги, как делали остальные подменяющие актёры, и добился записи собственного голоса и отдельного графика выступлений. Разобраться во всех этих деталях спустя столько лет уже сложно.
Роман Филиппов оставался связан с Кремлёвской ёлкой много лет. Не стало актёра в 1992 году — ему было всего 56.
Николай Боярский: Кащей из семьи Боярских
Когда слышишь фамилию Боярский, первым вспоминается, конечно, Михаил Сергеевич. А вот Николая Боярского многие узнают только по фотографии, хотя ролей у него было немало и биография его совершенно не сказочная.
В 1940 году он поступил в Ленинградский театральный институт, проучился год — началась война. Дальше фронт: оборона Ленинграда, ранение, Сталинград, Крым, Севастополь, Кенигсберг. Боярский вернулся с войны с серьёзными наградами, среди которых два ордена Славы и орден Красной Звезды. Только потом он смог закончить институт и вернуться к профессии.
В кино ему прекрасно удавались характерные герои: он играл Кису Воробьянинова, Козлевича, Советника в «Снежной королеве». А в 1975 году стал Кащеем в «Новогодних приключениях Маши и Вити». И здесь есть деталь, ради которой стоит вспомнить его отдельно: Кота Матвея в той же картине играл Михаил Боярский — родной племянник Николая. Получилась почти семейная банда сказочных злодеев: дядя — Кащей, племянник — кот Матвей.
Николай Боярский умер в 1988 году, в 65 лет.
Георгий Штиль: Лешего он сыграл дважды, с разницей в 36 лет
Раз уж речь зашла о «Маше и Вити», без Георгия Штиля не обойтись. Там он был Лешим — не главным злодеем и не главным героем, а попробуйте его забыть. Вообще Штиль из тех актёров, о которых зритель часто говорит примерно так.
«Фамилию не помню, но я его сто раз видел».
И действительно видел. Георгий Штиль родился в 1932 году в Ленинграде; во время войны ребёнком оказался в эвакуации в Башкирии. После школы пытался связать жизнь с морем, но из морского училища его отчислили — история, насколько известно, была связана с дракой. Моряк из него не получился, зато получился актёр: в 1961 году Штиль окончил театральный институт и пришёл в БДТ. В кино ролей было огромное количество, часто небольших, иногда совсем эпизодических, — но лицо узнаётся моментально.
В 1975 году он сыграл Лешего в «Новогодних приключениях Маши и Вити». Казалось бы, сыграл и сыграл — но спустя 36 лет Штиль снова надел образ Лешего, уже в «Реальной сказке» 2011 года. Сыграть сказочного героя молодым, прожить большую жизнь и вернуться к тому же персонажу — история действительно редкая.
Есть у Штиля и косвенное отношение к другому герою этой подборки. По рассказам, именно он поспособствовал тому, что на роль Кота Матвея обратили внимание на Михаила Боярского: изначально режиссёр Игорь Усов видел в этом образе Алексея Смирнова, но после его отказа Штиль предложил кандидатуру Боярского — брата своего близкого друга, — убедив режиссёра его музыкальностью и фактурой.
Александр Белявский: без него Лукашин, возможно, никуда бы не улетел
У Александра Белявского в «Иронии судьбы» роль совсем небольшая. Но представьте, что Саши и остальных друзей Лукашина в фильме нет: тогда никто не идёт в баню, никого не путают, никто не отправляет Женю в Ленинград — и вся история заканчивается минуте на пятнадцатой. Так что друзья Лукашина, можно сказать, запустили весь сюжет.
Белявский вообще пришёл в актёрство кружным путём: сначала окончил геологоразведочный факультет Московского института цветных металлов и золота и вполне мог всю жизнь заниматься геологией. Но пошёл в Щукинское училище и окончил его с отличием. Дальше были десятки самых разных работ: «Кабачок «13 стульев»», «Четыре танкиста и собака», знаменитый Фокс в «Месте встречи изменить нельзя». И среди всего этого — Саша из «Иронии судьбы».
А знаменитую сцену в бане снимали, по воспоминаниям, в холодном цокольном павильоне «Мосфильма» — и как раз в день рождения Белявского. Чтобы согреться и отметить праздник, актёры будто бы тайно подменили бутафорскую воду в реквизитных бутылках на настоящую водку. Разгневанный Рязанов остановил съёмку и на следующий день переснял эпизод «всухую», однако в итоговый монтаж вошли именно первые, нетрезвые дубли — из-за их естественной живости.
К герою Белявский потом вернулся: в 2007 году вышла «Ирония судьбы. Продолжение», и он снова появился в знакомой компании — теперь уже как дядя Саша. Между двумя фильмами прошло 32 года. Продолжение старой картины понравилось далеко не всем, но когда среди новых героев вдруг появляются знакомые лица, всё равно цепляет.
Александра Белявского не стало в 2012 году, ему было 80 лет.
Екатерина Васильева: Шемаханская, которую трудно представить доброй
В «Чародеях» на удивление много ярких второстепенных персонажей. Некоторые появляются не так уж часто, а запоминаются сильнее главных — Кира Шемаханская как раз такая. Екатерина Васильева сыграла её холодной, властной, неприятной, но не плоской злодейкой. Поэтому персонаж и работает: стоит ей войти в кадр, и уже не нужно объяснять, кто здесь начальник.
Васильева родилась в Москве в 1945 году. Детство было непростым: после развода родителей ей приходилось подрабатывать — она разносила почту, — но при этом продолжала заниматься в театральной студии. Потом поступила во ВГИК. В 1970-е Васильева уже снималась очень много: «Бумбараш», «Соломенная шляпка», «Экипаж».
А в этой подборке хочется вспомнить две сказки. Сначала «Обыкновенное чудо» Марка Захарова, где Васильева сыграла Эмилию, — эта работа неожиданно связывает её с Эрастом Гариным из начала статьи: он ведь тоже экранизировал ту же пьесу Шварца, только раньше. А потом появилась Шемаханская — директор НУИНУ.
Любопытно, что в повести братьев Стругацких «Понедельник начинается в субботу» такого персонажа не было — его написали специально для фильма. И кастинг на роль был непростым: до Васильевой её предлагали Наталье Гундаревой (не сложился кинодуэт с Золотухиным), Алисе Фрейндлих (не позволила занятость) и Маргарите Тереховой, и только появление Екатерины Васильевой в последний момент закрыло вопрос.
С 2021 года Екатерина Васильева живёт монашеской жизнью.
Король, Огурцов, Кащей, Леший, директор волшебного института, друг Лукашина и сразу два Деда Мороза — на первый взгляд между ними мало общего. А потом приходит декабрь, включаешь телевизор, и все они снова рядом: с ёлкой, мандаринами и праздничным столом.
А кто из этих восьмерых для вас — главный символ новогоднего эфира? Может, Огурцов, а может, кто-то из Дедов Морозов — расскажите, кого из них вы каждый год ждёте увидеть в декабре.
ДЗЕН
Телеграм