Судьбы 8 актёров «Берегись автомобиля»: кого уже нет, а кто дожил до 89

«Берегись автомобиля» — из тех картин, которые вроде бы знаешь почти наизусть, а всё равно не переключаешь, если случайно попадаешь на них по телевизору. Деточкин снова угоняет машину, Семицветов возмущается, Подберёзовиков ведёт расследование — шутки помнишь заранее, и кажется, что этот мир никуда не исчезал.

И только потом замечаешь, сколько прошло времени. Фильму — уже шесть десятилетий. Иннокентия Смоктуновского нет с 1994 года, Анатолия Папанова и Андрея Миронова — с 1987-го. Из восьми актёров этой картины сегодня жива только Виктория Радунская. За каждым, кто мелькает в кадре несколько минут, иногда стоит отдельная жизнь — и это отдельный сюжет.

Любопытно и другое: история честного автоугонщика — не чистая выдумка. Эльдар Рязанов и Эмиль Брагинский не раз слышали похожие рассказы в разных городах и на их основе написали сначала сценарий, а потом повесть. Так что актёры играли не абстрактную комедийную фантазию, а персонажей, выросших из городского предания.

Иннокентий Смоктуновский: Деточкин, которого уговаривали сниматься

Рязанову пришлось настойчиво уговаривать Смоктуновского: тот поначалу играть Деточкина не хотел. К моменту «Берегись автомобиля» он был уже далеко не начинающим артистом — за плечами театр, князь Мышкин, знаменитый «Гамлет». Были и проблемы со здоровьем, врачи советовали поберечься. Но режиссёр настоял, и на свет появился Деточкин: не герой в привычном смысле, не красавец и не силач, а нескладный человек в очках, который краснеет, путается, переживает и при этом угоняет машины.

Смоктуновский присутствует почти в каждой сцене картины — и во время съёмок он заболел. Чтобы не останавливать работу, Рязанов начал использовать комбинированные и экспериментальные съёмки; отсюда и необычное присутствие героя в отдельных эпизодах. Актёру всё удалось удивительно естественно.

Собственная жизнь Смоктуновского до славы была тяжелее, чем можно подумать по поздним фотографиям. Он родился в 1925 году в деревне Татьяновка Томской области. В голодные годы семья жила так трудно, что Иннокентия и его брата на время пришлось отдать родственникам. Потом была война, актёрская студия в Красноярске, провинциальные театры — Норильск, Махачкала, Сталинград. Именно в Норильске он познакомился с Георгием Жжёновым, и позже жизнь сведёт их снова, уже на съёмочной площадке «Берегись автомобиля».

Первой по-настоящему заметной работой в кино стал фильм «Солдаты», потом были Мышкин в «Идиоте» и Гамлет. Деточкин добавился уже к этому списку — и при огромном количестве серьёзных драматических ролей многие зрители всё равно первым делом вспоминают его здесь: в стареньком пальто, с растерянным выражением лица.

Последней работой актёра стало «Вино из одуванчиков»: сняться он успел, а озвучить своего героя уже не смог. Смоктуновского не стало 3 августа 1994 года, ему было 69 лет. Остались сын Филипп и дочь Мария, а позже актрисой стала и внучка Анастасия.

Андрей Миронов: Семицветов, которому было всего 46

Семицветов, конечно, персонаж неприятный. Но попробуйте представить его без Андрея Миронова — вышел бы обычный спекулянт и хвастун, а у Миронова он смешной даже тогда, когда говорит вещи, над которыми вроде бы смеяться не положено. На роль актёра утвердили с самого начала, но, по материалам «Культура.РФ», своей работой он остался не очень доволен: сценарий прописывал героя «одной краской», и Миронову пришлось самому наполнять образ интонациями и деталями. Так отрицательный персонаж стал сложнее и смешнее исходного замысла.

Родился Андрей Миронов в артистической семье: его родители, Александр Менакер и Мария Миронова, выступали на эстраде. Даже с датой рождения вышла маленькая семейная шутка — родился 7 марта, а записали 8-го; родители говорили: «подарок женщинам». В Щукинском училище он учился отлично и окончил его с красным дипломом, сниматься начал рано. А после «Бриллиантовой руки» пришла та самая всесоюзная известность, когда артиста узнавали буквально везде. Геша Козодоев, Остап Бендер, Фигаро, Семицветов — и казалось, что впереди будет ещё столько же.

Не было. В августе 1987 года Миронов был на гастролях в Риге, шёл спектакль «Безумный день, или Женитьба Фигаро», он играл Фигаро. Прямо на сцене ему стало плохо: актёр ещё пытался продолжать, но вскоре потерял сознание. В больнице выяснилось — кровоизлияние в мозг. Через два дня, 16 августа, Андрей Миронов умер. Ему было 46 лет.

Даже сейчас эта цифра выглядит неправильной. Незадолго до этого на экраны вышел «Человек с бульвара Капуцинов» — Джонни Фёст оказался одной из последних его работ.

Анатолий Папанов: реплики Сокола-Кружкина он придумал сам

Папанова чаще вспоминают по комедиям — Лёлик в «Бриллиантовой руке», Сокол-Кружкин в «Берегись автомобиля», голос Волка из «Ну, погоди!». Но часть знаменитых реплик Сокола-Кружкина — «Тебя посодют, а ты не воруй», «Положь птичку!», «Твой дом — тюрьма» — придумал сам актёр, в первоначальном сценарии их не было. Рязанов вспоминал, что иногда даже просил Папанова снизить комедийные краски: тот умел превратить эпизод в слишком яркий аттракцион.

Именно «Берегись автомобиля» дала экранный дуэт Миронова и Папанова, который позже стали регулярно использовать другие кинематографисты. По воспоминаниям Рязанова, их совместные сцены обеспечивали почти непрерывное веселье, а из-за нехватки времени часть удачных эпизодов вошла в финальную версию без пересъёмок.

За комедийными ролями легко забыть, что молодость у Папанова была совсем не комедийная. Он воевал: в 1942 году под Харьковом получил тяжёлое ранение ноги, после госпиталя его признали инвалидом третьей группы, а хромота осталась на всю жизнь. И с такой ногой он решил стать артистом: поступил в ГИТИС, там познакомился с Надеждой Каратаевой, своей будущей женой, — вместе они прожили больше сорока лет.

Кино не сразу сделало Папанова знаменитым: по-настоящему заметные роли начали приходить, когда ему было уже около сорока. Зато потом — одна за другой: «Живые и мёртвые», «Берегись автомобиля», «12 стульев». Ну и Волк — случай, когда человека можно не увидеть ни в одном кадре и всё равно узнать с первой фразы. Последней большой киноработой стало «Холодное лето пятьдесят третьего…».

5 августа 1987 года актёр умер дома от сердечного приступа. Ему было 64 года. И есть здесь совпадение, которое до сих пор звучит страшно: через одиннадцать дней не стало Андрея Миронова. Два артиста одного театра ушли почти одновременно.

Олег Ефремов: пробовался на Деточкина, а сыграл следователя

Ефремов мог появиться в «Берегись автомобиля» совсем в другой роли. Первоначально он пробовался на Деточкина, но, по воспоминаниям Рязанова, на пробах выглядел как «волк в овечьей шкуре»: за мягкостью проступал слишком сильный и волевой человек. Для Деточкина это сочли неподходящим, зато именно эта индивидуальность стала преимуществом в образе следователя Подберезовикова.

История Олега Ефремова кажется немного ироничной. После Школы-студии МХАТ молодой актёр мечтал попасть во МХАТ — а его туда не приняли, причём не то что на большую роль, даже в массовку. Прошло время, и человек, которого театр когда-то не захотел брать, сам стал его руководителем. Родился Ефремов в Москве в 1927 году, в кино дебютировал в середине 1950-х; потом были «Три тополя на Плющихе», «Война и мир», «Айболит-66». А Подберезовиков хорош именно тем, что Ефремов там почти ничего специально не изображает: его следователь не похож на грозного милицейского начальника из старых фильмов, он просто делает свою работу — и оказывается в странном положении, когда преступник вроде бы перед ним, но относиться к нему как к обычному преступнику не получается.

Кино в жизни Ефремова вообще занимало не главное место. В 1956 году вместе с Галиной Волчек, Евгением Евстигнеевым, Олегом Табаковым и другими молодыми артистами он создал «Современник», а в 1970-м возглавил МХАТ — тот самый.

Последние годы Ефремов много болел: ему было тяжело дышать, приходилось пользоваться специальным аппаратом. 24 мая 2000 года его не стало. Ему было 72 года.

Ольга Аросева: работала, пока была в силах

У Любы в «Берегись автомобиля» не так уж много эффектных сцен, но Аросева умела делать заметными даже небольшие роли. Она родилась в Москве в 1925 году; её отец, дипломат Александр Аросев, был репрессирован в 1938-м. С театральным училищем вышло своеобразно: она туда поступила, но не окончила — вместо диплома предпочла настоящую сцену и ушла работать в Ленинградский театр комедии. Решение, как выяснилось, оказалось правильным.

В кино Аросева начала сниматься ещё в 1940-х. Потом были и Люба, и «Старики-разбойники», и «Невероятные приключения итальянцев в России». Но многие всё равно первым делом вспомнят пани Монику: «Кабачок „13 стульев“» когда-то смотрела, наверное, половина страны.

Замужем Аросева была четыре раза, детей не было. А вот работа оставалась с ней практически до конца: она снималась уже в очень преклонном возрасте и совсем не производила впечатление человека, который собирается уходить на покой.

Ольга Аросева умерла 13 октября 2013 года. Ей было 87 лет.

Георгий Жжёнов: между первыми и главными ролями у него украли 17 лет

Если смотреть только фильмографию Жжёнова, можно подумать, что карьера складывалась вполне нормально: начал сниматься молодым, потом известные фильмы, потом большие роли. Но между этими пунктами — огромная дыра длиной почти в два десятилетия. Он родился в Петрограде в 1915 году, учился в Ленинградском техникуме сценических искусств, сниматься начал ещё студентом. А в 1938-м — арест, обвинение в шпионаже, дальше лагеря, ссылка, снова ссылка. В общей сложности семнадцать лет жизни.

Когда читаешь это одной строкой, цифра плохо воспринимается. Семнадцать лет — за это время можно окончить школу, институт, создать семью, вырастить ребёнка. У Жжёнова эти годы прошли совсем иначе. Но после реабилитации он вернулся к профессии — и не просто вернулся, а снова стал востребованным артистом: «Ошибка резидента», «Экипаж», «Берегись автомобиля». Позже он много писал о пережитом.

Жжёнов прожил дольше большинства коллег из этой подборки — до 90 лет. Его не стало 8 декабря 2005 года.

Евгений Евстигнеев: барабанщик, ставший профессором Преображенским

До театра в жизни Евстигнеева была музыка: он хорошо играл на ударных, увлекался джазом, хотя музыкального образования у него не было. Возможно, отсюда и то самое точное чувство ритма во многих его ролях — фраза, пауза, взгляд, и смешно, хотя вроде ничего особенного не произошло.

Евстигнеев родился в 1926 году в Нижнем Новгороде. Сначала окончил Горьковское театральное училище, потом Школу-студию МХАТ. Первой женой стала Галина Волчек; вместе они позже участвовали в создании «Современника». В «Берегись автомобиля» Евстигнеев сыграл руководителя самодеятельного театра — роль небольшая, но это как раз тот Евстигнеев, которому иногда хватало минуты, чтобы зритель его запомнил. Хотя для многих он всё-таки прежде всего профессор Преображенский из «Собачьего сердца».

Последней работой стал Иван Грозный в «Ермаке» — закончить её актёр не успел.

В 1992 году Евстигнеев уехал в Лондон: там ему должны были сделать операцию на сердце. До операции он не дожил — 4 марта случился сердечный приступ. Евстигнееву было 65 лет.

Виктория Радунская: балерина, которая осталась одна из восьмерых

Таню-криминалиста наверняка помнят не все по имени, но стоит увидеть кадр — лицо сразу знакомое. Виктория Радунская родилась в 1937 году в Москве, и её путь к драматическому театру начался с балета: отец был солистом Большого театра, сама она окончила хореографическое училище и некоторое время тоже выступала на сцене Большого. Потом случился резкий поворот — Ролан Быков позвал её в Московский ТЮЗ, и балерина стала драматической актрисой.

В кино она снималась с середины 1950-х: «Моя дочь», «Трудное счастье», «Мёртвые души», потом «Берегись автомобиля». Кроме съёмок, Радунская много работала с озвучиванием. В 2018 году ей присвоили звание заслуженной артистки России. А летом 2026 года Виктории Александровне исполнилось 89 лет.

Включаешь фильм — и никто там не стареет. Миронову опять двадцать с небольшим, Смоктуновский опять становится Деточкиным, Папанов опять ворчит, Ефремов опять ищет угонщика. Всё на месте. А выключаешь экран — и понимаешь, что почти всех этих людей давно нет.

Наверное, поэтому старые фильмы со временем смотрятся совершенно по-другому: сначала замечаешь сюжет, потом — актёров, а ещё позже начинаешь замечать время. И оно цепляет сильнее любой киношной истории.