Несомненно, советские фильмы всегда считались самыми душевными и тёплыми, однако во время съёмок многих картин происходило то, о чём зрители даже подумать не могли. Это были бурные выяснения отношений, несчастные случаи и даже разводы. Из-за творческой натуры актёров, их импульсивности и эмоциональности нередко ситуация выходила из под контроля. Однако талантливая игра артистов позволяла оставлять это всё за кадром. Несмотря на все ссоры и недопонимания, актёры, режиссёры и весь съёмочный состав создавали по-настоящему добрые и трогательные фильмы.
«Кавказская пленница»
На первый взгляд, комедия, которая полюбилась зрителям нескольких поколений, должна была сниматься в атмосфере дружелюбия и взаимопомощи. Однако на деле всё оказалось совсем не так. После съёмок этой картины Леонид Гайдай и Евгений Моргунов, сыгравший «Бывалого», больше никогда не работали в одних проектах.
Многим коллегам было известно о конфликте который произошёл между ними. На технический просмотр фильма Моргунов явился пьяный, да ещё и в компании девиц. Актёр, сидевший на заднем ряду, опускал шуточки в адрес режиссёра. В итоге Евгения вывели, а Гайдай с обиды вырезал сцены с Бывалым без ущерба картине.
Это была последняя капля в разыгравшем ещё ранее конфликте. Сначала сниматься отказывался Юрий Никулин, не желая снова играть роль Балбеса. Однако Леониду, который дружил с актёром, удалось его уговорить. Режиссёр пообещал, что в сценарий будут внесены изменения, и сами образы будут выглядеть по-другому.
Отношения между самой троицей тоже были напряжёнными, Моргунов и с коллегами испортил отношения, не хотел сниматься. Ходили слухи, что причиной размолвок были бесконечные конфликты, инициатором которых был Евгений. Его не устраивало то, что за роли одного плана актёры получали разные гонорары. Бывалому платили почти в два раз меньше.
После удаления Моргунова с техпросмотра фильма, он больше в нём не снимался, в сценах, которые ещё не были сняты, его играл дублёр.
«Бриллиантовая рука»
Непонятный язык, на котором разговаривают в фильме контрабандисты, был полной импровизацией актёров. Однако даже в этом, бессмысленном, на первый взгляд, наборе слов, была заложена логическая цепочка.
Также режиссёр предложил ругательство «мордюк», объяснив это тем, что накануне поругался с Мордюковой и решил ей так сделать «приятное». Учитывая непростой характер самой Нонны Мордюковой, можно предположить, что так на самом деле и было. Вот только Гайдай и актриса не стали распространяться о конфликте и его причинах.
Миронова, который ярко и непосредственно сыграл роль Козодоева в этой картине, Гайдай больше не приглашал в свои фильмы. Известно, что ещё одним претендентом на эту роль был Георгий Вицин. Гайдай хотел предложить Миронову роль Милославского в легендарном фильме «Иван Васильевич меняет профессию», но только при условии, что Ивана Грозного сыграет Никулин. А вот в тандеме с Яковлевым режиссёр его не видел.
Читайте также: Как сложилась судьба детей-актёров, сыгравших сына и дочь Горбунковых в комедии “Бриллиантовая рука”: инвалидность, суицид, успешная карьера.
«Испытание верности»
В соответствии с негласным приказом, который вышел в 1953 году, режиссёры не имели права снимать в главных ролях своих вторых половинок. Вот только спустя год Иван Пырьев всё-таки отдал главную роль в картине «Испытание верности» жене и матери своего сына Марине Ладыниной.
Несмотря на большую популярность фильма, он стал последним в карьере молодой и талантливой актрисы. Именитый супруг сначала сделал её знаменитой, а после угасания чувств лишил её возможности сниматься в кино. Ходили слухи, что он загубил карьеру многих начинающих актрис, которые отказали ему в близости.
По иронии судьбы, отношения Ладыниной и Пырьева закончились во время съёмок фильма о семейных ценностях. Когда-то актриса сама увела его у законной супруги и родила ребёнка от женатого мужчины, но спустя годы она сама оказалась в такой же ситуации. Поначалу муж просто отдалился, а потом стал грубым и отстранённым. До Марины стали доходить слухи об изменах Ивана и его домогательствах к молодым актрисам. Однако супруга отказывалась верить сплетням и продолжала жить привычной жизнью, наполненной ссорами и скандалами с мужем.
Когда актриса узнала про очередной роман Пырьева на стороне, она, по совету подруги, решила написать письмо в партийные органы, но одумавшись, выбросила черновик. Однако домработница донесла письмо Ивану и, предположительно, именно за это он загубил её дальнейшую карьеру. А возможно кроме мужа никто больше не рассмотрел в Ладыниной таланта, который бы позволил ей играть главные роли.
«Любовь и голуби»
Для всех актёров, которые сыграли в фильме, этот проект стал звёздным. Вот для Александра Михайлова, который сыграл в картине Васю, это едва не стало последней киноработой. Однако это совсем не потому, что он собирался бросать карьеру актёра.
Спецэффект, где Василий одетый в костюм, рубашку и галстук, падает в море, после чего выныривает уже раздетым на курорте, снять было очень трудно. Особенно это касалось технической стороны. Пришлось обратиться за помощью к водолазам, которые за полминуты должны были раздеть Александра и выпустить его счастливого к Раисе Захаровне.
Снять эту сцену с первого дубля не получилось. Во время очередного дубля водолазы второпях дёрнули за не развязанный галстук и чуть не задушили актёра. Сам же актёрский состав уверяет, что историю сильно приукрасили и ничего страшного не случилось, просто все спешили. Самым страшным оказалось то, что съёмки проходили в ноябре, и даже в Батуми было уже довольно прохладно, вода в это время была около 14 градусов.
Мало кому известно, что между актрисами, которые сыграли Надежду и бабу Шуру всего 10 лет разницы. Самое удивительное, что это Надежда старше. Такие вот чудеса творит грим и талантливая актёрская игра. К тому же баба Шура и дядя Митя (Наталья Тенякова и Сергей Юрский) были супругами и в реальной жизни – интеллигентная семья блестяще сыграла деревенскую пару в возрасте.
Будет интересно: Как сейчас живёт Баба Шура из фильма «Любовь и Голуби» Наталья Тенякова, – биография, личная жизнь, муж, дети.
«Чародеи»
В главной роли Алёны, сотрудницы института, которую по сценарию заколдовывают в ведьму, режиссёр хотел видеть не только красивую актрису, но и с ведьмовским началом в характере. Цыплакова, Проклова, Алфёрова несмотря на свою привлекательность, режиссёра не впечатлили. К тому же Алфёрова на тот момент была супругой Абдулова и они бы не смогли сыграть необходимую страсть на экране.
А вот Александра Яковлева во время кастинга сразу же показала свою чертовщинку. Она очаровала режиссёра своей харизмой, энергией и красотой. В итоге на роль в картине утвердили именно её. Никто и подумать тогда не мог, что демоническое начало молодой актрисы не даст покоя всей съёмочной группе. С Абдуловым ей удалось сыграться, а с Валентином Гафтом они невзлюбили друг друга с первого взгляда.
Придирки Яковлевой выводили из себя всю съёмочную бригаду. Она тщательным образом осматривала свои костюмы, заставляя их переделывать. Также доставалось осветителям, из-за которых актриса недостаточно хорошо выглядела на экране. Гримёрши тоже страдали от невыносимого характера Яковлевой, которая требовала накрасить ей каждую ресничку отдельно. В итоге все члены съёмочной команды объявили ей бойкот. Причём сделали они это в тот момент, когда она накрашенная и одетая наконец-то соизволила появиться в кадре спустя полдня.
Мудрости актрисы хватало на то, чтобы выстроить хорошие отношения хотя бы с режиссёром и операторами, от которых зависело, насколько хорошо она будет выглядеть в кадре. А вот с Гафтом неприязнь была открытой и взаимной. Актёра раздражало, когда партнёрша не знала текст наизусть, однажды, когда Александра снова перепутала текст, он вышел из себя и начал её душить. Однако это настолько гармонично легло в дубль, что режиссёр решил оставить эту сцену в картине. Гафт же был против использования этого кадра и с ним согласились.
После этого случая актёров стали снимать раздельно, а их общие сцены просто монтировали. Да, это доставляло много проблем и отнимало много времени, но это было лучше их постоянных склок. Когда Графт гениально признался в любви к стулу, на котором должна была сидеть Алёна, все сомнения относительно правильности этого решения отпали.
«Белое солнце пустыни»
Красноармейца Сухова в фильме должен был играть Георгий Юматов, для которого и писалась роль, поэтому никаких проб на неё не было. Из-за проблем актёра с алкоголем, о которых тогда уже все знали, была договоренность, что если он снова запьёт, то сразу будет снят со съёмок.
Артист не выдержал и недели, как после тяжёлого съёмочного дня напился и подрался. Юматова при этом избили так, что о дальнейшей работе в ближайшее время не могло быть и речи. Даже грим в этом случае был бессилен. Режиссёр, вспомнивший про изначальную договорённость, снял Георгия с роли и вскоре нашёл ему замену. Эта роль, которая досталась Анатолию Кузнецову случайно, сделала актёра по-настоящему популярным.
Этот случай стал хорошим уроком для Юматова, который ещё на протяжении целого года приходил в себя. Позднее, он прекрасно сыграл в картине «Офицеры», что позволило ему вернуть свою репутацию. Вот только избавиться от алкогольной зависимости актёру так и не удалось. В 1994 году нетрезвый Георгий застрелил из ружья дворника за анекдот, который ставил под сомнение результаты Второй Мировой войны. Юматов, который вернулся с фронта раненный и контуженный, не смог этого стерпеть.
Одиночество, забвение, мучительный уход из жизни: трагические судьбы актёров “Белого солнца пустыни”.
Брак ради прописки, работа уборщицей, уход из жизни: как сложились судьбы трёх сестёр из фильма “Аленький цветочек”.
А какой из этих фильмов вам нравится больше? Пишите в комментариях.
